Концертен сценарий "литературен микс в чест на учителя". „Литературен салон“ - скеч по литература, началото Характеристики на създаване на литературни сценарии за телевизионни сериали

Нашите ученици се запознават с руската литература подробно и по различни начини, но, за съжаление, просто няма достатъчно програмно време за по-задълбочено разбиране на творчеството на този или онзи автор. В училищата, разположени в отдалечени райони и села, понякога просто не е възможно да се намерят учебни помагала за по-задълбочено изучаване на произведенията на писателите. Създавайки този раздел с литературни сценарии, ние се опитахме не само да говорим за биографичните данни и основните етапи от творчеството на писателите, но и да помогнем на децата да се потопят в атмосферата на определено време, да чуят гласовете на своите съвременници, и прочете писмата им до приятели и роднини. Всички сценарии са посветени на писатели, чието творчество се изучава в училище.
Учителите, които решат да използват този материал, могат естествено да го допълнят с поезия, пасажи от проза или сцени от пиеси.
Музиката е избрана по няколко причини: тази, която е обичана от писателите; отговарящ на времето и съвпадащ с драмата на случващото се. Естествено, режисьорът на сценария може да използва друга музика, която му се струва по-подходяща.
Трябва да се подготвите за вечерта предварително, така че крайният резултат да е едно представление, а не концерт от отделни номера.
Писма и мемоари, в случай на спешност, могат да се четат от написаното, но стихове - в никакъв случай.
При декорирането на сцената също могат да възникнат различни идеи, но трябва да запомните, че за такива вечери не трябва да претоварвате сцената с ненужни детайли, които ще отвлекат вниманието от основното. Същото важи и за костюмите.
След програми, посветени на поети (Блок, Ахматова, Цветаева, Лермонтов), можете да организирате четене на стихове от тези поети за всички. Полезно е да предложите тест „Продължете стихотворението“ - един участник рецитира 1-ви ред, друг - 2-ри и т.н.
Иска ми се вечерите да протичат в спокойна атмосфера и да не са „събития” в лошия смисъл на думата.
Основната цел на написването на предложените сценарии е да се събуди у децата желание да научат повече за тези и други писатели, желанието да владеят отлично руския език, а не да бъдат нискообразовани и говорещи граждани в своите родна страна.

Литературен сценарий: прости правила

Има два вида сценарии: литературни и режисьорски.

Първо се пише литературният сценарий, след това режисьорският. В игралните филми такава последователност е задължителна, в документалните филми често се задоволяват със сценария или сценарния план на режисьора.

Литературният сценарий, както подсказва името, е пряко свързан с литературата.

Защо ви е необходим литературен сценарий? Кой измисли тази форма?

Литературният сценарий е изобретен в началото на 20 век и тогава е наричан просто „филмов сценарий“.

Така че защо е изобретен? Или по-точно за кого? За хората, за всички, които могат да четат и обичат да правят филми. Литературният сценарий описва сюжета на филма, героите, драматичните ситуации, конфликтите и тяхното разрешаване. Тоест историята, с всичките й причинно-следствени връзки.

През годините литературната писменост е развила определена форма на писане. Какво означава? За простота ще използваме метода за сравнение: счетоводният отчет, бизнес планът или дипломният проект имат своя собствена форма, а литературният сценарий има своя собствена.

Четирите елемента на литературния сценарий:

- Забележка

Озвучаване

ЗАБЕЛЕЖКА

Забележката или описателната част трябва да отговаря на въпросите: кой? Където? Кога? какво се случва? Какви са връзките между текущото действие и предишното?

Сценичната режисура във филмовия сценарий е образно описание на протичащо в момента действие; характеристики на герои, събития, драматични ситуации и обстановки.

Сценичните указания описват действието точно и нагледно, тъй като при четене на сценария трябва да видим действието.

Примери (използваме ги вътре във връзките, т.е. който иска да гледа, нека гледа. В допълнение към текста можете да дадете фрагмент от този филм, илюстриращ забележката):

Иван Вирипаев „Еуфория“ (пример за сценарийна режисура).

От птичи поглед калната река Дон се вие като широка лента; жълто-червената избеляла от слънцето степ трепти със ситни вълнички на вятъра; бяла перушина, като бяла вода, зелени могили и самотно дърво с причудлива форма. Изглежда, че огромно диво божество е легнало с цялото си тяло на земята. Дон е повече от река. Дон е степ, малки ферми, самотно растящи дървета, Дон е червено, жълто, бели петна и много други фантастични цветове. Дон е свободен, буен, свиреп, страстен, непокорен и невероятно красив бог. Ръцете на Бога са звездното небе на Дон, нозете му са земята, напукана от жегата.

Изглед от птичи поглед на скала над реката. На ръба на скалата има малка фигура на Вера в червена рокля. Вера гледа някъде в далечината. Тя е тази, която живее в този огромен организъм, вътре в Господ Бог на име Дон.

ДИАЛОГ

Диалог,тези. комуникация между двама или повече герои. Диалозите се пишат с главни букви. За разлика от театралната пиеса, където диалогът е 99% и само 1% остава за режисурата, във филмовия сценарий има различно отношение между режисурата и диалога.

Обикновено 50% до 50%, 70% (забележка) срещу 30% (диалог), а понякога 100% забележка и 0% диалог. Във филма на Отар Йоселиани „Април“ героите не изричат нито дума и проектът само печели от това. (Необходим е пример от филма на Отар Йоселиани „Април“).

Ако в един филм можете да покажете нещо, вместо да говорите, тогава е по-добре да го покажете, т.е. опишете действието в забележка. Диалозите в добрия филм започват, когато героите не могат да не говорят. Тези. тишината вече изглежда неестествена. В телевизионните сериали работят различни съотношения, където основното натоварване, както в театъра, пада върху диалозите.

ГЛАСОВ ТЕКСТ

Говорител (всеки телевизионен репортаж, в който няма авторско отношение към случващото се на екрана);

Гласов коментар ( “Монгол” С. Бодров старши);

Вътрешен монолог („Огледало” от А. Тарковски);

Необходими са фрагменти от Тарковски, Ром, Бодров

ЗАГЛАВИЯ

Надписи, или вътрешнокадрови надписипознат още от времето на нямото кино. Когато още нямаше звук в киното, кредити, и те също бяха наречени обяснителни бележки, беше записан не само текстът на диалозите на героите, но и състоянията на чувствата на героите, сезоните, времето на деня (нощ, ден, зори и т.н.) и много други. С навлизането на звука в киното функцията на заглавията стана следната:

Информационен (описание на обстоятелствата)

Разделяне (отделяне на един период от време от друг).

Какво трябва да има в един литературен сценарий?

Сценарият е написан не като литературно произведение, предполагащо пълната свобода на автора, а отчитайки факта, че по него ще бъде направен филм. Тоест сценаристът е приложна професия, не си свободен, затворен си в киноекрана. Трябва да разберете това веднага, тогава ще стане ясно как да напишете сценарий и как се различава от разказ, история или роман.

Външна структура на скрипта

Сценарият се състои от сцени и епизоди.

Сцена- това е единството на място, време и действие. Тоест определено едно място на действие: поле, гора, градска улица, апартамент или баня. Ако филмът се развива в стая в градски апартамент (сцена № 1), след това във входната врата (сцена № 2), след това се премества на градска улица (сцена № 3), след това в гората (сцена № 4), а след гората отново в стаята (сцена № 5), след това, съответно, има 5 сцени във вашия филм.

Епизодсе състои от сцени. Един епизод, подобно на филм в миниатюра, има свое вътрешно развитие: начало, среда, край. Има около 5-7 епизода в час и половина филм. Краткият филм с продължителност до 10 минути обикновено се състои от един епизод.

Стандартният сценарий на игрален филм има 32 епизода, като един епизод е приблизително 4-5 страници.

Цели:

Развитие на творческите способности на учениците;
Формиране на интерес към литературата;
Възпитаване на нравствени качества на личността, чувство за патриотизъм и гордост към родината.

Прогрес на събитието

Водещ 1.Имаме удоволствието да ви приветстваме, мили деца, скъпи учители, на литературен фестивал, посветен на руската литература.

Водещ 2.Руската литература се отличава с живата топлина на чувствата и дълбочината на човешката мисъл. Световното значение на нашата литература започва с Пушкин - "слънцето на руската поезия". Лермонтов, Толстой, Достоевски, Чехов, Булгаков и много други велики имена, които прославиха Русия, продължиха традициите на Пушкин.

Ученик чете стихотворение:

Не наяве и не насън,
Без страх и без страх
Пак се скитаме из страната
Което го няма на земното кълбо.
Не е показано на картата
Но ти и аз знаем
Че тя е, че е тя,
Държава Читалия.
Сега ще чуете тук
За това, което те тревожи толкова много.
Ще ви даде в свободното ви време,
Уникален момент на щастие.
Среща с книга - добър приятел,
В крайна сметка не можете да живеете без книги.

(Излиза ученик, облечен като огромна книга)

Книга.Ох, ох, ох! Чувствам се толкова лошо. Всичко ме боли. О, ръце, о, крака. Уморен съм, толкова съм уморен.
Водещ 1.Кой си ти?
Книга.Аз съм книга, аз съм най-великата книга на руската литература. Биха ме, изпускаха ме, рисуваха ме. За-му-чи-ли.
Водещ 2.О, колко жалко! И искахме да ви поканим на празника.
Книга.На кой празник?
Водещ 1.За литературна вечер.
Книга.О, не, не, не. Цялата съм изтощена. Време ми е да излизам на почивка.
Водещ 2.Каним ви на гости. Момчетата ще покажат колко много познават и обичат руската литература.
Книга.Е, тогава предполагам, че ще остана.
Водещ 1.Ще прелистим само няколко страници, но пред вас ще минат и приказка, и басня, и разказ, и стихотворение, и песен, и комедия, и драма.
Водещ 2.Всяка страница ще ви позволи да откриете нещо ново, да размишлявате и да се докоснете до невероятната тайна на руската дума.

Страница „Приказка“.

(възпроизвежда се въвеждаща музика „Посещение на приказка“, учениците излизат в костюми на А. С. Пушкин и Арина Родионовна)

Пушкин:Нани, разкажи ми приказка!
бавачка:Колко сте безчувствен, Александър Сергеевич!
П:Ами бавачка...

Н:Е, слушай. Тук нашият принц мисли, мисли и накрая каза: "Е, проклет да го вземе!" Закачете го така: главата ми не е много скъпа. И Мария Царевна казва: „Не тъгувай, Иван Царевич, свали панталоните си, закачи ги на стълба, а утре вземи чук и обиколи църквата: където има излишък, отрежи го, а където е неравно, закрепете го.“

(Пушкин се смее)

Н:Колко си смешен, татко! Слушайте! Как на този дълбок океан-море стои зелен остров; как на този остров има зелен дъб, от този зелен дъб виси златна верига и черна котка върви по тази златна верига. Като върви черна котка надясно, той свири весели песни, като върви наляво, стари приказки разказва.

П:Нани, чуй как мисля, че ще стане:

Край Лукоморие има зелен дъб;
Златен ланец върху дъбов обем.
И денем, и нощем котката е учен
Всичко се върти във верига;
Отива надясно - песента започва,
Вляво - той разказва приказка,
Там има чудеса, там дяволът скита,
На клоните седи русалка.

Н:Красиво събрани по нов начин!
П:Ето колко си специална за мен, баваче!
Водещ 1.Приказка... Тази дума ни е позната от детството. То съдържа топлината на майчините ръце, очарованието на усмивката и добрата дума.
Водещ 2.Вълшебният свят на една приказка ни обгръща като мек пухкав шал.
Водещ 1.Приказките са различни: народни и литературни, вълшебни и битови, сериозни и скучни. Какви приказки харесвате?
Водещ 2.Върнете се в света на детството. На сцената са 5 клас и приказката „Град Жур-жур”.

(учениците показват драматизация на народна приказка)

Страница „Fable“.

Водещ 1.Изминаха повече от двеста години от рождението на великия баснописец „дядо Крилов“, както го наричат с любов хората, но неговите басни не са остарели, те ни учат да разбираме истинските морални ценности, народната мъдрост и разширяват житейския опит.

Водещ 2.Крилов е написал 205 басни. Писателят черпи много от своите истории от народния език, от пословици и поговорки. Според определението на Гогол басните на Крилов са „книгата на мъдростта на самите хора“. Днес басните на Крилов са преведени на 60 езика по света.

Ученик чете стихотворение:

Кой не е чувал живите му думи?
Кой не го е срещал в живота си?
Безсмъртни творения на Крилов
Всяка година обичаме все повече и повече.
Любознателният ум на певеца знаеше и видя всичко,
Искайки едно нещо повече от всичко,
Да живеят свободен и щастлив живот
Неговият народ и неговата родина.

Водещ 1.Една басня никога не е скучна или натрапчива. Тя учи тихо, мъдро, лукаво, весело. На сцената са ученици от 6 клас с баснята „Огледалото и маймунката“.

(учениците показват драматизация на баснята)

Страница „Хумористични разкази“

Водещ 2.За краткия си живот Антон Павлович Чехов успява да изобрази в своите произведения почти всички аспекти на руската действителност в края на 19 век.

Това свойство на работата му е удивително. По отношение на изобилието от теми, които засяга, Чехов няма равен сред най-известните руски писатели.

Водещ 1.И „малка форма“, тоест кратка история с външно прост сюжет, но с много дълбоко съдържание. Чехов беше особено успешен. Той е всепризнат майстор на този жанр, все още ненадминат в света.

Водещ 2.Хуморът и сатирата на Чехов са невероятни. Те се появяват както в отделна, „чиста“ форма, така и в комбинация с размисъл за смисъла на живота. Изумява с автентичното пресъздаване на ежедневието на обикновените хора.

7 клас на сцената.

(учениците показват драматизация на историята „Име на коня“)

Страница за драма и комедия

Водещ 1.Кажете ми, моля, знаете ли какво е драма?
Водещ 2.Е да. Драмата е вид литература; драматичните произведения са написани за изпълнение на сцена.
Водещ 1.Знаете ли също кой е великият руски драматург?
Водещ 2.Знам. Александър Николаевич Островски. Автор на четиридесет и седем пиеси. Създател на Руския национален театър.
Водещ 1.Това е всичко?
Водещ 2.да

Водещ 1.Какво знаем за него? Как си представяме съдбата му? Той не се биеше на дуел, като Лермонтов, не служи като Достоевски, не се биеше на четвъртия бастион на Севастопол, като Толстой. Живял е като домошен и само два пъти е сменял апартамента. Той не остави спомени, не водеше дневници и не беше склонен да пише писма. Така Островски остава една от най-затворените, ако не и най-мистериозните личности в руската литературна история.

Водещ 2.Героите му говорят за Островски през целия му живот: 728 герои в пиесите му - търговци, чиновници, богати вдовици, студенти, зестрани момичета, сватовници, чиновници, земевладелци, актьори, крале, воини, кметове - те са безброй.

Водещ 1.Сцена от комедията „Нашите – да се преброим” ще изиграят ученици от 9 клас.

(драматизация на откъс)

Липочка:Сега, сега, мамо! Последен кръг! Господ затова те е създал, да се оплакваш. Вие самият не сте много значим за мен. Едно, две, три... (валсът танцува слабо и не в такт)

Мама:Какво мило дете! Моля, помислете как тя почита майка си! О, глупав дърдорко! Наистина ли е възможно да се злепоставят родителите с подобни изказвания?! Наистина ли те донесох на света, научих ли те и се погрижих за теб повече от сламка?

Л:Не сте учили вие – непознати; пълнота, моля; Ти самият, честно казано, не си образован в нищо. Добре? И аз пораснах и погледнах светския тон, и виждам, че съм много по-образован от другите. Защо да ти се занимавам с глупости? Защо!

М:Спокойно, ей, спокойно, безсрамно момиче! Ако ме изкараш от търпение, ще отида право при баща си, ще кажа не на дъщеря си, Самсонушко!
Л:Да, нямаш живот! въобразявам си. - Има ли какво да живея от теб? Защо отказа на годеника си? Какво не е несравнимо парти? Защо не Капидон? Какво намираш за лековерно в това?
М:Или дори лековерен, който се присмиваше. Пристигна, счупи се, счупи се, завъртя се, завъртя се. Каква изненада!
Л:Да, ти знаеш много! В техния кръг те винаги правят това. Той не е някакъв търговец. Мила, сладур!
М:Да, добре мила! Кажи ми моля те! Жалко, че не те дадоха за глупак.
Л:Ти не искаш моето щастие. Ти и леля ти само клеветите и тиранизирате.
М:Не те ли съжалявам, мислиш! Какво мога да направя? Имайте малко търпение, тъй като сте чакали много години. В крайна сметка не можете изведнъж да намерите младоженец: скоро само котките ще ловят мишки.

Л:Какво ме интересуват вашите котки! Имам нужда от съпруг! Какво е! Всичките ми приятелки са с мъжете си от дълго време, но аз съм като сираче! Намериха един и му отказаха. Слушайте, намерете ми младоженец, не забравяйте да ме намерите, иначе ще намеря хусар, ще се омъжа тайно за него и ще избягам.

М:Какво си ти, разпуснат? Кой ти вкара толкова лоши неща? О, ти кучешки мъниче! Явно ще трябва да се обадя на баща ми.
Л:Как мога да позволя да бъда контролиран! Ето още новини!
М:Мълчи, безсрамните ти очи, мълчи! Ако кажеш една дума, ще ти зашия езика под петите. Господ ни изпрати утеха! Ти си момче, негодник, а това, което си мислиш, не е никак женствено!

Л:Аз съм лош, но какъв си след това? Защо искаш да ме пратиш на онзи свят преждевременно, да ме тормозиш с твоите капризи? (плач)Е, може би вече кашлям като муха! (плач)

М: (стои и я гледа) Е, стига, стига!

(Липочка плаче и ридае много силно)

Е, стига бе, спри! Е, аз съм виновен, престани, аз съм виновен!

(Липочка плаче)

Липочка, спри! Е, не ми се сърди, глупава и необразована жено (прегръща дъщеря)Е, извинете ме, ще си купя обеци.

Л:За какво ми трябват твоите обеци, вече имам много. И ще си купите гривна с изумруди.
М:Ще го купя, ще го купя, само спри да плачеш!
Л: (вече се успокои)Тогава ще спра веднага щом се оженя.

Водещ 1.Не са ли истински съвременни нрави?
Водещ 2.Да, но това е написано преди повече от сто години.
Водещ 1.Какво интересуваше хората през 20 век?
Водещ 2.Да, както винаги: любов и вярност, приятелство и чест, дълг и служба към родината, избор на собствен път в живота, най-накрая.
Водещ 1.Наистина ли дори през 20 век хората не са решили тези проблеми?
Водещ 2.Знаете ли, имаше такъв поет, бард, композитор, актьор, човек - Владимир Семенович Висоцки.
Водещ 1.Какво е бард?
Водещ 2.За това ще ни разкажат ученици от 11 клас.

(постановка)

1 ученик:В семейството ми нямаше актьори и режисьори. Но майка ми много обичаше театъра и от съвсем малка всяка събота - до тринадесетата ми година ме водеше на театър. И това вероятно остава. Очевидно в душата на всеки човек остава малко кътче от детството, което се отваря към изкуството.

2-ри ученик:Родителите ми искаха да стана нормален съветски инженер и влязох в Московския строителен институт, но тогава усетих, че това не е за мен... С една дума, бях непоносим и един ден изпълних рисунката с мастило, преработих я за шести път и казах на приятеля си, че вече няма да ходя в колеж. С голяма трудност влязох в студиото на Московския художествен театър.

3-ти ученик:Владимир Висоцки не получи веднага китара. Първо свиреше на пиано, после на акордеон. Пееше дворни песни. И тогава чух песните на Булат Окуджава. Висоцки започва да пише песни в този стил - като поезия с китара.

4 ученик:

Ако вървиш трудно, ти си в калта до колене,
Да, по остри камъни, боси във водата
На ледената...
Прашен, изветрял, опушен, огън
обгорени –
Всичко - стигнете до там, скитайте се, пълзете.

5-ти ученик:Нещо мистично се усеща в съдбата на Владимир Висоцки... Изтощеното му сърце спира да бие... За първи път - през 1979 г., на концерт. Той пада на сцената. Клинична смърт.

1 ученик:Директна инжекция в сърцето го връща към живота. Година по-късно - ден след ден - се състоя срещата със смъртта.

2-ри ученик:Висоцки играе Хамлет в театъра на Таганка. Представлението беше отменено, но нито един човек не поиска възстановяване на парите за билета.

3-ти ученик:Три дни по-късно почти 400 хиляди души се събраха на площад Таганская. Това беше първото народно събрание, макар и тихо. Всички знаеха песните му наизуст. Едва през 1981 г. са публикувани негови стихове.

4 ученик:В тези песни има любов, смърт, вярност, с една дума живот, истината за живота.

(песен на В. Висоцки, изпълнена от ученици от 11 клас)

Водещ 1.Е, скъпи приятели, нашата вечер приключи. Надяваме се, че сега всеки от вас ще се радва да вземе книга и да препрочете тези автори, чиито страници току-що отворихме.

Водещ 2.Искаме също да ви пожелаем да намерите себе си, да намерите своя път, своята книга и да не се разделяте с нея до края на живота си. Благодаря за вниманието. Довиждане.

Скеч "Урок по литература"

На сцената има литературен кабинет.
В далечината има черна дъска, ученическите бюра са разположени в полукръг, а учениците са настанени на бюрата си в импровизирана класна стая.

Учител по литература:Днес бяхте помолени да изучавате произведенията на F.M. Достоевски. Сега ще говорим за работата му „Престъпление и наказание“. Отидете на борда (учениците бавно прибират главите си в раменете си и се навеждат)... Скворцов ще отиде на дъската!

Скворцов става от бюрото си с явно недоволство...

Скворцов: Татяна Петровна, добре... това... онова... аз... онова...

Учител по литература:Виждам, че ти си... това...

Скворцов: Татяна Петровна - Не го прочетох.

Учител по литература:Да ви попитам защо е точно така?

Скворцов: Ами... това... (казва с явно нежелание) Гледах Спайдърмен...

Ученици на бюрата си се смеят

Учител по литература:Може би Воробиев ще ни разкаже по-добре за това известно произведение?

Воробьов: И така... аз... това... също... Гледах за "Спайдърмен"

Учител по литература:И така... разбирам... И какво точно те привлече толкова много в този филм? Какво е толкова специалното на Спайдърмен?

Скворцов: Ха... значи стрелят по Спайдърмен...

Воробиев ( прекъсва го Скворцов): И тогава има бам-банг и мрежата излита, а той е готин, скача и накратко, той побеждава всички!!!

Учител по литература:О, добре... ( с разочарована усмивка) Снимат... мрежа... Дори не можете да си представите, че "Спайдърмен" е емблематичен герой в американската анимация. Неговата роля заема специално място в творчеството! Луксозният живот на разбойниците и престъпниците от тогавашния Ню Йорк е прекъснат от фраза, изречена от един от лидерите на престъпната банда: „СПАЙДЪР-МЕН ИДВА ПРИ НАС!!!“ Всички черни сили на метрополията вдигат оръжие срещу нашия герой - Спайдърмен! И това въпреки факта, че Spider-Man е мутант до мозъка на костите си, въпреки че няма кости, разбира се! (учителят разказва всичко това с горящи очи)Филмови критици и киноакадемици смятат характера на нашия герой за „нордически“! Въпреки факта, че е мутант, Спайдърмен има човешко лице. Истински човешките качества не са му чужди, ами... тоест паяковите! И само поради тези вътрешни душевни терзания, Спайдърмен трябва да изплюе мрежата от жлъчка на чувствата и да се изкачи до върховете на небостъргачите, за да се оттегли от суетата на града и несправедливостта. И едва когато остане насаме със себе си, може да си зададе въпроса: „Аз треперещо същество ли съм, или човек, способен да обича и да прощава?!”

Учителят млъква. Деца, затаили дъх, с широко отворени очи, седят мълчаливо още няколко минути!

Учител по литература:Така че... добре, запишете темата на следващата домашна работа: „Терминаторството или кой живее добре в Щатите!“

Този скеч може да се използва по време на различни училищни празници, извънкласни и извънучилищни събития.

) е завършено филмово-драматично произведение. То трябва да съдържа пълно, последователно и конкретно описание на сюжета, състоящо се от развити сцени и епизоди, диалози и разкриващи образите на героите. Сценарият на литературния филм, независимо от жанра, формата и стилистичните характеристики, също трябва да отговаря на производствените и икономическите изисквания на киното (типов сценариен договор, одобрен със заповед на председателя на Комитета по кинематография към Министерския съвет на СССР от 14 април , 1971 г. № 188)

Литературен сценарий- пълноценно произведение на изкуството, което отговаря на специфичните и производствени изисквания на филмовата продукция, където, като се вземат предвид визуални и звукови изображения, е дадено описание на филмови епизоди с диалог между актьори (Б. Н. Коноплев „Основи на филмовата продукция“ M , “Изкуство” 1969 стр. 91)

Всъщност това, което преди се наричаше литературен сценарий, е филмов сценарий в днешното разбиране („Инструкции за реда за изготвяне на споразумения между филмовите студия на съюза и републиканското подчинение с автори за писане на филмови сценарии за игрални филми, както и счетоводство за и контрол на изпълнението на договорите", одобрена със заповед на министъра на кинематографията на СССР от 28 декември 1946 г. № 217; "Инструкция за реда за пускане в производство на игрални филми", одобрена със заповед на председателя на Държавния Комитетът на Министерския съвет на СССР по кинематографията от 7 март 1964 г. № 76).

Въпреки че някои компании все още използват концепцията за литературен сценарий, за да дефинират филмов сценарий.

Някои сценарни агенции, за да „увеличат обема на работа“, специално разделят създаването на литературен сценарий и филмов сценарий, който е пресечен в зародиш от опитни продуценти.

Понятието „литературен сценарий“ е въведено единствено за разграничаване между режисьорския сценарий и филмовия сценарий, който формира основата на филма, тъй като и режисьорският, и литературният сценарий са филмови сценарии.

В съветско време създаването на литературен сценарий беше отделено в отделен период на създаване на филми. Те все още правят същото.

История

След Октомврийската революция, макар и още през 1919 г., е издаден декрет, според който цялата фотографска и кинематографична търговия и индустрия се национализират чрез реквизиция („За прехвърлянето на фотографската и кинематографичната търговия и индустрия към юрисдикцията на Народния комисариат на просвещението, ” Сборник от закони и заповеди на работническото и селското правителство, 1919, № 44, член 433), и следователно цялото по-нататъшно регулиране на киното е свързано с производството. Филмовото производство започва да навлиза в сферата на държавните интереси.

През съветския период на формиране на киното се формира основата на технологията за производство на филми, която все още се използва в местната филмова индустрия, със сигурност като се вземат предвид новите икономически и технически реалности.

В съветско време имаше основно два вида филмови сценарии:

литературен сценарий

Написването на литературния сценарий се извършва главно от възпитаници на сценарния отдел на Всесъюзния държавен институт по кинематография (VGIK), като се вземат предвид производствените изисквания, определени от Държавния комитет по кинематография на СССР.

Всяко филмово студио имаше редакционни съвети (или сценарни отдели). Там авторите на сценария изпратиха творчески (сценарийни) приложения или либрето за филма. Освен това въз основа на тези заявления е създаден тематичен план на редакционната колегия, който е одобрен от Комитета по кинематография към Министерския съвет на СССР.

Нямаше одобрен формуляр за кандидатстване. Въпреки това, в типовото споразумение за сценарий (одобрено със заповед на председателя на Комитета по кинематография към Министерския съвет на СССР от 14 април 1971 г. № 188), клауза 2 гласи, че филмовият сценарий трябва да отговаря на творческата заявка на автора одобрен от Студиото и приложен към споразумението, „очертаващ идеята, концепцията на сюжета и характеристиките на главните герои“.

Типовият договор за сценарий винаги се съставя във формата, одобрена от министъра на кинематографията на СССР (Заповед на министъра на кинематографията на СССР от 28 декември 1946 г. № 217).

Във филмовите студия също имаше производствени изисквания, в които авторът на литературен сценарий трябваше да се вмести, когато го създаваше. За 1956 г. например са в сила следните стандарти:

Дължина на филма (за пълнометражни игрални филми от 2500 до 2700 метра, за филми за деца от 2100 до 2300 метра) Литературният сценарий на пълнометражен филм трябваше да се побере в 70-80 страници машинописен текст, отпечатан на два интервала от едната страна на листа.
Брой снимачни обекти: от 30 до 35 (от които 7 до 12 павилионни декори и 1 до 2 натурни декора, останалите са снимачни на място)
Общата площ на украсата на павилиона трябваше да заеме от 2200 до 5000 кв.м. за филми с различна трудност
Брой групови и допълнителни участници до 6000 човекодни
Отделно беше обсъден броят на актьорите, изпълняващи главни и епизодични роли.

Могат да се обсъждат и сезоните за заснемане на филма, приблизителният обем на летните и зимните снимки, участието на определени актьори и други производствени параметри на конкретни филмови студия.

Средно един литературен сценарий имаше до 30 основни епизода и съдържаше от 4 до 5 хиляди думи диалог.

Установено е, че на всеки сценарий, изготвен от студиото, е назначен редактор, който отговаря за идейно-художественото качество на приетия от студиото сценарий и подпомага автора в процеса на написване на сценария (От циркулярното писмо на Министерството на кинематографията от 26 май 1948 г. № 8/13-35).

Студиото беше длъжно да прегледа филмовия сценарий, предоставен от Автора, и да уведоми Автора писмено за приемането (одобрението) на филмовия сценарий или за отхвърлянето му на основанията, предвидени в договора, или за необходимостта да направи промени във филмовия сценарий с точно посочване на същността на необходимите корекции. Изискванията, изпратени до Автора в писмен вид за необходимостта от внасяне на промени във филмовия сценарий с точно посочване на същността на необходимите корекции, могат да бъдат представени на Автора не повече от два пъти. Крайният срок за представяне на филмовия сценарий след направените промени е определен по споразумение на страните.

След създаването на сценария и одобрението му от ръководството на филмовото студио беше поставен лимит на литературните сценарии за филмова продукция и литературните сценарии на игралните филми бяха прегледани от Главна дирекция за игрална кинематография на Комитета по кинематография към Съвета на министрите на СССР и представен за одобрение от ръководството на Комитета. И едва след одобрение филмът можеше да бъде поставен.

През 1977 г. Инструкцията на Госкино на СССР прави опит да раздели сценарния период на създаване на литературен сценарий и така наречения „киносценарий“, който е творческо и производствено развитие на литературен сценарий.

Във „филмовия сценарий“ драматичното развитие на действието се извършва според сцени и епизоди, а производственото развитие се извършва според заснеманите обекти.

Преди всяка сцена се изписваше нейният номер, след това обектът и времето на снимане (Пример: Обект - Селски съвет. Павилион. Ден (лято)), след което листът беше разделен на две части. Първата част описва действието, а втората пише диалозите.

Формата, одобрена от тази инструкция, продължи поне до 1985 г. И по-късно тази форма мигрира към телевизията, образувайки специален тип сценарий: „телевизионен сценарий“.

Във филмовата продукция се установява холивудският формат на филмовия сценарий, който абсорбира всичко най-добро от литературния сценарий на модела преди 1977 г. и „филмовия сценарий“. По старомоден начин се нарича литературен сценарий, въпреки че в някои компании вече се нарича „филмов сценарий“.

Откъде идват литературните сценарии?

Всеки от следните източници може да стане основа за бъдещ литературен сценарий:

Изображения
герои
Концепции
Исторически събития
Народен епос
Места
Реални събития
Фантазии
Спомени
Социални проблеми
Новини
Вестникарски статии
Преработка или адаптация на литературни произведения (сценарият става производна творба - филмова адаптация)

Трябва да внимавате с последния източник, тъй като правата на други автори са засегнати.

Основни елементи на литературния сценарий

Сценарият за литературен филм почти винаги е подреждане на следните градивни елементи:

БЛОК „Време и място на действие“
БЛОК „Описание на действието“
БЛОК „Името на героя“
БЛОКИРАНЕ „Отговор на героя“
БЛОК “Ремарк”
БЛОКИРАНЕ "Заглавие"

Формата на литературния сценарий е продиктувана преди всичко от производствените характеристики на крайния филмов продукт.

Сюжетна структура на литературен сценарий

Всеки сценарий на литературен филм, независимо от неговия жанр, може да бъде разделен на части:

експозиция - където зрителят се запознава с главния герой или герои, света, в който героите живеят, мястото и времето;
сюжет - първото събитие, при което героят или героите се оказват в много драматична ситуация, която ще доведе до усложнение;
усложнение - събитие, след което героят или героите са принудени да предприемат някакви действия;
обратите са най-голямата част от филма, когато героите срещат препятствия, които преодоляват;
кулминация - най-високата точка на кипене, когато изглежда, че „няма къде да отидем по-нататък“;
развръзка - разрешение на драматична ситуация;
финал („щастлив край”; философски разсъждения на героите; събитие, което води до нов кръг и др.)

Жанрове на литературните сценарии

Структурата на жанровете на филмовите сценарии, които формират основата на филма, в Русия е широка и разклонена, така че руската система от жанрове е оставена за забавление на филмовите критици, а сега е обичайно да се използва холивудската система за определящи жанрове. Холивуд идентифицира четири основни компонента за определяне на рейтинги или параметри за наем:

Тема на филма
Настроението, което филмът предава
Филмов формат
Целевата аудитория

Темата на филма е разделена на:

Престъпност - говори за престъпниците и борбата с тях, разкрива мястото, характера и обхвата на престъпната дейност
Historical (Исторически) - говори за исторически личности и събития
Научна фантастика - технологии, космос и др.
Спорт - говори за спортни постижения и борби със себе си.
Teen - се върти около обичайния конфликт на тийнейджъри
Война - бойни полета и места, свързани с военно време
Уестърни - истории за изследването на дивия запад
Бедствие - говори за бедствия, водещи до апокалипсис

Списъкът с теми може да продължи безкрайно.

Настроението, предадено от филма, се разделя на:

Действие - като правило включва морално влияние върху избора между „добро“ и „лошо“ и се играе с помощта на насилие или физическа сила.
Приключение - Включва чувство за опасност, риск и/или шанс, често с висока степен на фантазия.
Комедия - с цел предизвикване на смях
Драма - Фокусира се предимно върху развитието на персонажа, често в ситуации, които са познати на широка публика.
Фантазията е измислица на външната реалност (т.е. мит, легенда).
Ужас - с цел предизвикване на страх.
Мистерията е преходът от неизвестното към известното чрез идентифициране и разрешаване на редица почти неразрешими проблеми.
Романтика - фокусира се върху елементите на романтичната любов
Трилъри - целта е да се създаде вълнение и/или нервно напрежение у публиката.
Noir се характеризира със специална атмосфера на песимизъм и безнадеждност.

Филмовият формат от своя страна се разделя на:

Действието на живо е най-разпространено. Живи хора в предложените обстоятелства
Анимация - бързо показване на поредица от 2-D рисунки или 3-D модели за създаване на илюзия
Биография – известен също като „биографичен филм“, формат, който разказва истинската история на историческа личност и събитията, случили се в нейния живот.
Документален – заснет по действителни събития, факти, личности
Мюзикъл - песни, изпълнявани от герои и вплетени в разказа.

Въз основа на целевата аудитория филмите се разделят на:

Детски филми - филми за малки деца; за разлика от семейните филми, не се полагат специални усилия, за да се направи филмът привлекателен за друга публика.
Семеен филм - Това трябва да е привлекателно за хора от всички възрасти и подходящо за гледане от младежка аудитория. Примери за това са филмите на Дисни
Филми за възрастни - предназначени за гледане само от възрастни, съдържанието може да включва насилие, нарушаване на норми, нецензурен език или явно сексуално поведение.

Процесът на създаване на литературен сценарий

Брилянтните сценарии се създават по прищявка, но важи същият принцип като в литературата: „Ако не трябва да пишете, не пишете.“

Те се раждат в съзнанието на сценариста и след това се изливат на хартия.

Но какво да направите, когато имате идея, но не знаете как да я поставите на хартия? Или когато няма желание да пишете, но трябва да пишете?

За това има специални тънкости, които са познати само на професионалните сценаристи.

След като имате идея, изразете я с думи. Две-три изречения, които ще отговорят на въпроса: „За какво е филмът?“ Това описание се нарича „дневник ред“.

След като идеята ви бъде изразена с думи, идеята ви трябва да бъде превърната в сюжет. Вие избирате жанра на представянето му и след това пишете сюжета. За това има отделен документ - „синопсис“. Синопсисът е представяне на сюжета в литературна форма. Някои нови сценаристи правят грешката да не напишат този документ. В бъдеще, в завършения им филмов сценарий, сюжетът може да тръгне в съвсем друга посока.

След като сте избрали сюжет, трябва да създадете описание на героите, които участват във вашия сюжет. При описанието героите се разделят на главни и второстепенни, посочват се следните подробности: име, бащино име, фамилия, възраст, професия, семейство и други връзки с други герои. За това има „лист с описание на героите“ („Характер“). Често срещана грешка на начинаещите сценаристи е объркването в характеристиките на героите. В една сцена персонажът е на 30 години, а в друга вече е на 35, а действието се развива на следващия ден.

Броят на снимачните обекти и тяхното описание са много важни за продукцията. Мястото на заснемане е мястото на действието. Мястото на действието до голяма степен характеризира героите и следователно изисква описание. Новите сценаристи правят същите грешки с обектите, както и с героите. Един ден апартаментът е украсен с картини, друг ден е „празна стая“. Възниква въпросът: апартаментът ограбен ли е? За описание на снимачните обекти има отделен документ - „Лист на снимачните обекти”.

Дневният ред, синопсисът, листът с описание на героите и листът с обектите на заснемане допълнително служат за самоконтрол на сценариста при писане на сценария, както и за избягване на основни логически грешки. Тези документи могат да бъдат разширени и в бъдеще те опростяват работата на филмовия екип.

Колкото по-малко снимачни обекти и герои и колкото по-интересен е сюжетът, толкова по-голяма е вероятността филмът да бъде поставен според сценария.

След като генерирате всички тези документи, трябва да определите последователността на сцените и епизодите. За целта има и отделен документ, наречен „сценарен план” („епизод по епизод”, „по сериал”, „блок по блок” и др.). В него очертавате последователността от събития и действия.

Когато се формира „планът на сценария“, вие започвате да пишете диалози (самия сценарий на филма) въз основа на всичко по-горе. Особено внимание в диалозите се отделя на разкриването на личността на героите и „разказването на подробности“, тъй като самото действие вече е разработено в детайли.

Технологията за създаване на литературни сценарии не се е променила от съветско време. Все още се подават заявления. Изборът на идеи за сценарии се извършва от същите редактори на филмови студия, но вече като се вземат предвид мненията на основните играчи на пазара: разпространители на филми и телевизионни компании. Преди известно време интернет компаниите започнаха да навлизат на този пазар и набират скорост в поръчката на филмови продукти.

И едва тогава, след подписване на договора, се пише литературният сценарий.

Въз основа на литературния сценарий режисьорът пише т. нар. „режисьорски сценарий“, който е визуално решение на литературния сценарий.

Характеристики на създаване на литературни сценарии за телевизионни сериали

При създаването на сценарии за телевизионни сериали има специална технология.

При създаването на сценарии за телевизионни сериали екипът от сценаристи включва: „главен автор”, „сюжетори” и „диалози”.

Отговорностите на „разказвачите на истории“ обикновено включват създаване на сценарни планове: сериали и епизод по епизод, както и подробен синопсис.

Отговорностите на „диалозите“ обикновено включват писане на диалози (всъщност филмови сценарии) въз основа на одобрената „концепция на сериала“, сценарни планове и подробен синопсис.

Име на проекта;
жанр;
логлайн, главни герои, резюме (кратък синопсис);
целевата аудитория;
прогнозна продължителност на филма/сериала;
брой епизоди (ако е сериал).

Понякога се посочва пълният състав на проекта.

Впоследствие, с усилията на главния сценарист (главен автор), това приложение се разширява и се превръща в „библия на проекта“ (или концепция на проекта). Концепцията на сериала (описание на проекта, библия на проекта) според бизнес обичаите е отделен документ, който се разработва от сценаристите преди започване на работа по сериала и включва в своята цялост:

Име на проекта
Редът на дневника на проекта е история от едно или две изречения, която разказва всичко за шоуто и може да се използва като средство за двойна проверка, докато пишете сценария.
Формат на проекта - Вертикална, хоризонтална или вертикално-хоризонтална серия. Брой епизоди. Брой минути в епизод. Задължителни бележки.
Жанр и структура на проекта - жанр на проекта, състав на проекта
Кратко резюме на поредицата - За да не си спомняте всеки път как се превежда гръцката дума “sinopsis”, достатъчно е да си припомните нейния латински синоним “conspectus” (синопсис). Краткият синопсис е не повече от страница. Включва цялата серия.
Идея и тема на поредицата - Идеята е мисловен прототип на поредицата, открояващ нейните основни, главни и съществени характеристики. Темата (на гръцки thema, буквално „какво е основата“) е предметът (същността) на поредицата.
Сюжетни линии - вертикални и хоризонтални сюжетни линии, основни и второстепенни сюжетни линии.
Светът и антисветът - светът, в който героите живеят и действат, и светът, в който те попадат. Описанията на тези светове добавят цвят към проекта и работят за контраст между героите и тяхната среда.
Описания на героите - пълен списък на героите (главни и второстепенни - име, бащино име, фамилия, възраст, професия, връзка с други герои)
Подробен синопсис епизод по епизод - описание на сюжета на епизодите.
Списък и описание на обектите - описание на обектите, в които се извършва действието.

Когато концепцията е оформена, написани са сценариите за първите епизоди на сериала и са приети сценариите за епизодите, започват снимките на сериала.

Трябва да се отбележи, че в телевизионните сериали главният автор на филма не е режисьорът, а по-скоро „главният сценарист“.

Стандарти за форматиране на литературен сценарий

В съветско време обемът на сценария се изчислява въз основа на кадрите от филма. 2500-2700 метра филм се равняват на 70-80 страници машинописен текст с два интервала. С навлизането на оборудването за видеозаснемане, измерването чрез заснети филми стана без значение.

Сега почти всеки има чудо на технологията - компютър - с програмата MS Word, така че е достатъчно да инсталирате шаблон за маркиране и след това да го използвате с помощта на бутона „Форматиране по образец“.

Първите, които използват компютърно маркиране в Холивуд, са Гилдията на писателите на Америка. С тяхното оформление на страницата 1 лист А4 е приблизително равен на една минута екранно време.

С наличния софтуер писането на скрипт в правилния формат никога не е било по-лесно. Някои от съвременните американски програми за тази цел са: FinalDraft, Scriptware, Movie Magic и Script Thing. Повечето от тях могат да форматират текст, докато пишете.

При използването на тези програми в Русия обаче възникнаха проблеми, свързани с езика, и една страница вече не се равняваше на приблизително една минута екранно време.

Затова руските сценаристи са разработили свой собствен формат за писане на сценарий и дори собствена програма „Scribe“.

В момента маркирането на руския скрипт изглежда така:

Шрифт: Courier New
Размер на шрифта: 12
Подравняване: ляво
НИКОГА не се използват удебелени, курсивни и подчертани шрифтове.
Полета: Горно - 2,5 см, Долно - 1,25 см, Ляво - 3,75 см, Дясно - 2,5 см. Останалото е непроменено.
Параметърът „Параграф“ на блока „Име на героя“: Ляво - 6,75 см, останалото е непроменено.
Параметърът „Параграф“ на блока „Отговор на героя“: Ляво - 3,75 см, Дясно - 3,75 см, останалото е непроменено.
Параметър „Параграф“ на блока „Забележка“: Ляво - 5,5 см, Дясно - 4,5 см, останалото е непроменено.

Нововъведението беше прието от големите филмови продуценти и преди всичко от телевизионните канали. В телевизионните канали всичко се измерва по отношение на времето. Скриптове, написани в различен формат на канали, могат да бъдат изпратени в кошчето, без да бъдат прочетени. Изключение правят известни сценаристи.

Литературният сценарий като обект на авторско право

Литературният сценарий принадлежи към отделен вид произведение - сценарии и служи като основно произведение за създаване на производно аудиовизуално произведение - филм или сценарий - режисьорски сценарий (член 1259 от Гражданския кодекс на Руската федерация).

Литературен сценарий, създаден въз основа на литературни произведения, е производно произведение от тези литературни произведения - филмова адаптация (член 1259-1260 от Гражданския кодекс на Руската федерация). Създаването на филмова адаптация може да се извърши само със съгласието на автора на литературното произведение и въз основа на подходящо споразумение (членове 1260 и 1270 от Гражданския кодекс на Руската федерация).

Литература

„Единен правилник за филмовия екип за производство на игрални филми и правата и задълженията на основните му членове“ Москва, Госкиноиздат, 1947 г.

„Наръчник за производство на игрални филми“ Москва, Изкуство, 1958 г

Б. Коноплев Основи на кинопроизводството - 1 изд. - М.,: „Изкуство“, 1969 г.

"Създаване на филм. Систематизиран сборник с правилници и ведомствени инструкции. ПДЧ" Москва, Изкуство, 1973 г

Б. КоноплевОснови на правенето на филми. - 2-ро изд. - М.,: "Изкуство", 1975 г.

Г. Н. Горюнова "Организация на филмовото производство" М, Изкуство, 1983 г

Дейвид К. Ървинг и Питър У. Риа „Продуциране и режисиране на късометражни филми и видеоклипове“ Москва, GITR, 2008 г.

О. Смирнова „Формат за маркиране на скрипт“