Резюме на щастливите дни на Бекет. "щастливи дни". Бекет - Мичъл. Доказателство от противно

Самюел Бекет

Щастливи дни

Oh les beaux jours / Щастливи дниот Самюъл Бекет (1961)

Превод от английски Л. Беспалов

герои

Вини- жена на около петдесет

Уили- около шестдесетгодишен мъж

Акт първи

В средата на сцената има нисък хълм, покрит с обгоряла трева. Плавни наклони към залата, дясно и ляво. Отзад има стръмна скала към платформата. Изключителна простота и симетрия. Ослепителна светлина. Изключително помпозният реалистичен фон изобразява необработена равнина и небе, събиращо се на хоризонта. В средата на могилата дълбоко в земята е Вини. Около петдесет, добре запазена, за предпочитане руса, пълно тяло, голи ръце и рамене, ниско деколте, големи гърди, наниз от перли. Тя спи с ръце на земята пред себе си, с глава в ръцете си. Отляво на земята има просторна черна пазарска чанта, отдясно е сгъваем чадър с извита дръжка от човката, която стърчи от гънките. Вдясно от нея Уили спи, изтегнат на земята, не се вижда от могилата си. Дълга пауза. Звънецът звъни пронизително, да речем, десет секунди, след което млъква. Тя не мърда. Пауза. Звънецът бие още по-пискливо, да речем, пет секунди. Тя се събужда. Обаждането спира. Тя вдига глава и гледа към коридора. Дълга пауза. Протяга се, слага ръце на земята, отмята глава назад и гледа към небето. Дълга пауза.

Вини (гледа към небето). И отново денят ще бъде страхотен. (Пауза. Тя навежда глава, поглежда към публиката, пауза. Скръства ръце, доближава ги до гърдите си, затваря очи. Устните й се движат в беззвучна молитва, да речем, десет секунди. Те спират да се движат. Тя ръцете все още са на гърдите й. Шепнешком.)В името на нашия Господ Исус Христос, Амин! (Отваря очи, спуска ръце, поставя ги на хълма. Пауза. Отново доближава ръце до гърдите си, затваря очи и отново устните й се движат в беззвучна молитва за, да речем, пет секунди. Шепнешком. )Завинаги и завинаги, Амин! (Отваря очи, отново поставя ръце върху могилата. Пауза.)Давай, Вини. (Пауза.)Започни деня си, Вини. (Пауза. Обръща се към чантата, без да я мърда от мястото й, рови в нея, вади четка за зъби, рови отново, вади плоска тубичка паста за зъби, отново обръща глава към публиката, отвива капачката, поставя капачката на земята, едва изстисква капка паста върху четката, държи тубичка в едната ръка, мие зъбите си с другата. Плахо се извръща, плюе назад над могилата. Погледът й се задържа върху Уили. Тя плюе. Навежда се още повече назад .Шумно.)Хей! (Пауза. Още по-силно.)Хей! (С нежна усмивка той се обръща отново към публиката и оставя четката.)Горкият Уили - (поглежда към тръбата, усмивката я няма)- завършва - (търси шапката с очи)- така или иначе - (намира шапка)- нищо не можеш да направиш по въпроса - (капачка с винтове)- нещата остаряват, идва им край - (слага тръбата)- така той дойде при нея - (обръща се към чантата)- нищо не можеш да направиш - (рови в чантата)- не можеш да помогнеш - (вади огледало и се обръща към публиката)- Е да - (разглежда зъбите в огледалото)- горкият Уили - (опипва с пръст горните си зъби, не се чува)- Бог! - (повдига горната устна, гледа към венците, също беззвучно)- Боже мой! - (извръща устната си от едната страна, с отворена уста, по същия начин)- така или иначе - (от друга страна, абсолютно същото)- не по-лошо - (отпуска устни, с нормален глас)- не по-лошо и не по-добро - (оставя огледалото)- няма промяна - (бърше пръсти в тревата)- без болка - (търси четка)- може да се каже почти без - (взима четка)- какво чудо е - (гледа дръжката на четката)- какво по-добро - - истински... какво? - (пауза)- Какво? - (оставя четката)- Е да - (обръща се към чантата)- горкият Уили - (рови в чантата)- няма вкус - (рови)- до нищо - (вади чаши в калъф)- Не е интересно - (обръща се обратно към публиката)- до живот - (вади очила от кутията)- горкият ми Уили - (оставя кутията)- винаги спи - (свива слепоочията на очилата си)- невероятна способност - (слага очила)- нищо не може да бъде по-добро - (търси четка)- По мое мнение - (взима четка)- Винаги съм мислил така... (гледа дръжката на четката)- Иска ми се да беше така... (гледа химикала, чете)- истински... без фалшив... какво? - (оставя четката)- и тогава ще ослепееш напълно - (сваля очила)- така или иначе - (слага очила)- и толкова много - (посяга към деколтето за шал)- видян - (вади сгъната носна кърпа)- по мое време - (разтърсва носна кърпичка)- чудесни линии, как е там? - (избърсва едното си око). Когато моето време мине - (избърсва друг)- и това - там слънцето ми се изтърколи... - (търси очила)- това е - (взима очила)- каквото беше, беше, не бих се отказал от нищо - (бърше чаши, диша върху стъкло)- Или може би е отказала? - (кърпички)- чиста светлина - (кърпички)- излезте от мрака - (кърпички)- подземна топлина на светлината. (Спира да бърше очилата си, вдига лице към небето, прави пауза, свежда глава, отново започва да бърше очилата си, спира да бърше, навежда се назад и надясно.)Хей! (Пауза. С нежна усмивка той се обръща към публиката и отново започва да бърше очилата си. Усмивката я няма.)Удивителна способност - (спира да бърше, оставя очила)- Иска ми се да беше така... (сгъва кърпичката)- така или иначе - (пъхва шала в деколтето)- грях е да се оплакваш - (търси очила)- няма начин, - (взима очила)- няма нужда да се оплаквате - (приближава очила до очите, гледа през едното стъкло)- трябва да си благодарен: има толкова много хубави неща - (гледа през друго стъкло)- без болка - (слага очила)- може да се каже, почти без - (търси четка за зъби)- какво чудо е - (взима четка)- какво по-добро - (гледа дръжката на четката)- само че понякога ме боли главата - (гледа химикала, чете)- истински... без фалшиви, естествени... какво? - (приближава четката до очите си)- истински, без фалшиви - (вади шал иззад деколтето.)- Е да - (разтърсва носна кърпичка)- понякога ви притеснява лека мигрена - (дръжка на четката за кърпички)- ще грабне - (кърпички)- ще пусне - (трие механично)- Е да - (кърпички)- смили се над мен - (кърпички)- наистина страхотно - (престава да се търка, спрян, откъснат поглед, с победен глас)- и молитвите може да не са напразни - (пауза, същото)- сутринта - (пауза, същото)- за лягане - (навежда глава, отново започва да бърше очилата си, спира да бърше, вдига глава, успокоява се, избърсва очите си, сгъва кърпичката си, прибира я зад деколтето, наднича в дръжката на четката, чете)- истински, без фалшив... естествен - (доближава го до очите си)- естествен... (сваля очила, оставя очилата и четката настрани, гледа право напред). Нещата остаряват. (Пауза.)Очите остаряват. (Дълга пауза.)Хайде, Вини. (Оглежда се, погледът й пада върху чадъра, разглежда го дълго, повдига го, изважда от гънките невероятно дълга дръжка. Като държи чадъра за върха с дясната си ръка, тя се навежда назад и към вдясно, навеждайки се над Уили.)Хей! (Пауза.)Уили! (Пауза.)Забележителна способност. (Удря го с дръжката на чадъра.)Бих искал това. (Удари отново.)

Самюел Бекет

Щастливи дни

Oh les beaux jours / Щастливи дниот Самюъл Бекет (1961)

Превод от английски Л. Беспалов

герои

Вини- жена на около петдесет

Уили- около шестдесетгодишен мъж

Акт първи

Чадърът се изплъзва от ръката й и пада над хълма. Невидимата ръка на Уили веднага го връща.

Благодаря ти, скъпа. (Прехвърля чадъра в лявата си ръка, обръща се към публиката, разглежда дясната си длан.)Мокър. (Отново взема чадъра в дясната си ръка и гледа лявата си длан.)Е, добре, добре е поне не по-лошо. (Вдига радостно глава.)Нито по-лошо, нито по-добро, никакви промени. (Пауза. Абсолютно същото.)Без болка. (Обляга се назад, за да погледне Уили, като държи чадъра за върха, както преди.)Е, моля те, миличка, не заспивай, може да имам нужда от теб. (Пауза.)Нищо спешно, просто не се свивайте като във фабрика. (Обръща се към залата, оставя чадъра, гледа едновременно двете длани, избърсва ги в тревата.)И все пак гледката не е същата. (Обръща се към чантата, рови в нея, вади револвер, поднася я към устните си, целува я за кратко, прибира я обратно в чантата, рови, вади почти празна бутилка от червено лекарство, обръща се към публиката, гледа за чаши, повдига ги, чете етикета.)Загуба на дух... загуба на интерес към живота... загуба на апетит... новородени... деца... възрастни... шест супени лъжици... лъжици дневно - (хвърли глава, усмихва се)- ако подходим със стари стандарти - (Усмивката изчезна, той навежда глава и чете.)„Ежедневно... преди и след... хранене... дава моментално... (доближава го до очите си)… подобрение“. (Той сваля очилата си, оставя ги настрана, отдръпва ръката си с бутилката, за да види колко е останало в нея, отвива капачката, отмятайки глава назад, изпразва ги, хвърля капачката и бутилката през хълма право към Уили .)

Пиесата се основава на монолог на не много млада жена за безсмислието на човешкия живот, а единствената, но много сериозна особеност на „мизансцена“ е, че първо героинята на Вера Алентова е заровена в пясък до себе си. кръста, а след това почти до главата й.

Пиесата на ирландеца Самюъл Бекет „Щастливи дни“ е написана през 1961 г. и с право се смята за едно от знамената на абсурдизма. Базиран е на монолог на не много млада жена за безсмислието на човешкия живот, а единствената, но много сериозна особеност на „мизансцена“ е, че първо героинята на име Мечо е заровена в пясък до себе си кръста, а след това почти до главата й. Бекет, автор на няколко романа и носител на Нобелова награда за литература, е известен преди всичко като драматург. И когато модата на неговите „В очакване на Годо” или „Макбет” внезапно избухва в театъра, става ясно, че режисьорите не само все още са преследвани от мизантропска философия, но и виждат обещаващо поле за дейност. Не напразно.

В пиесата на Михаил Бичков (московският дебют на известния главен режисьор на Воронежкия камерен театър, който дойде в Москва за „Маски“ и за фестивала „Нова драма“) това поле се обработва от театър „Св. Петербургски художник Емил Капелюш. На малката сцена на клона на театър "Пушкин" той създаде апокалипсис в миниатюра: охреният бряг е осеян с острица, огънат от вятъра, отгоре са опънати телени релси, по които метални хеликоптери се возят гладко и бързо, като ски лифтове в планината. В средата на тази червена пустиня има дълбока пукнатина, от която се вижда половината от торса на Вини - Вера Алентова („Москва не вярва на сълзи“), основната и практически единствената жива душа в безвъздушното пространство на Бекет .

С безупречен сценичен ход режисьорът превърна безкрайния монолог на жена (която не спира да повтаря: „Какъв щастлив ден може да бъде!“ – и явно се готви за смъртта) във финален текст на последния оцелял от ядрена катастрофа , без пол и без психология. Разбира се, в руския театър няма никъде без пол и още повече без психология. И затова героинята на много доброто и, както се казва в такива случаи, културно представление на Бичков е дама, която подрежда дрънкулки от чантата си и от време на време подхвърля на вечно отсъстващия или болен съпруг: „Вили, къде си?!” Дамата се опитва (и трябва да се каже, че върши добра работа - благодарение на концентрираното и рязко изпълнение на Алентова) да не изобразява нейния характер и, не дай си Боже, трудната съдба на една жена. И затова, когато във второто действие, покрита с пясък (при Бекет) и спусната в пукнатина (при Бичков и Капелюш), Вини трудно може да движи езика си и я съжаляваш, ти прогонваш тези най-симпатични емоции от себе си . Класиките на авангарда не предполагат чувствителност.

"ЩАСТЛИВИ ДНИ"

Самюел Бекет

Немска драма, Хамбург

Режисьор Кейти Мичъл

Кейти Мичъл и Уотър. Част 1.

Много атмосферно шоу. Топло. Светлина. И душата ми е щастлива. Постоянният спътник на Мичъл - Уникалната трагична актриса Джулия Уинингер ще влезе в ролята на характерна героиня, която ще пренесе публиката от леки, почти оперетни обстоятелства до мрачна утопия. И целият ни живот ще отлети пред очите ни. Но водата ще играе решаваща роля!

От съобщението на театъра:

"Щастливи дни? Апокалиптичен пейзаж, жена, която не се вижда от кръста надолу, неспособна да се движи все по-дълбоко. Близо до тя е нейният съпруг, не Хомо еректус, а лошо чуващо, сънливо, мълчаливо четириного, което може да се движи само като пълзи.

Други хора, които биха могли да помогнат, са само в паметта на жената, която не спира да говори. Но в рязък контраст с катастрофална външна ситуация, жената всъщност изглежда като типичен пример за щастлив човек, койтотъргува с всякакви стоки от чантата на времето, рядко изразява гняв или депресия.

Тя се радва на най-незначителнотосъбития и смях от оптимизъм, спечелен от непоклатимата съдба. Парадоксално и типично за Бекет, дискурсътщастието непрекъснато влошава ситуацията - към иронията - и в крайна сметка жената е засмукана в блатото, така чеможе да се движи само с очите си. Жена и мъж, Вини и Уили, са партньори в собствената си съдба. Те не изискват участиеСправят се със ситуацията и се адаптират добре към начина на живот.

Това е тяхната трагедия, в която няма абсолютно нищо смешно и,Бекет разкрива политическия потенциал на пиесите си: публика от свидетели на последния час. Причината за бедствието остава скритано отворен за тълкуване. Няма съмнение, че човекът призна победата си и обяви смъртта си.

« Щастливи дни» - един от най-пророческите текстове на ХХ век, поставен за първи път през 1961 г. в Ню Йорк. играя драматизирана от британския режисьор Кейти Мичъл, която постави пиесата в Германската драма « Останалото ще научите от филмите » Ибеше голям успех.

Епиграфът на пиесата е реплика на самия Самюъл Бекет “ Няма нищо по-смешно от нещастието».

ВИДЕО

"ЩАСТЛИВИ ДНИ"
Немска драма, Хамбург

Текст - Самюъл Бекет
Постановка- Кейти Мичъл
Превод на немски език- Ерика и Елмар Тофовен
Асистент в производството- Лили Маклийш
Сценография и костюми- Алексей Илс
Звук- Донато Уортън
Светлина- Джак Ноулс
Драматургия- Рита Тиле

Изпълнители: Юлия Винингер и Павел Херуиг

Премиера- 12.02.2015г
Продължителност- 2 часа и 10 минути с антракт

UDC 821.22(Beckett S.)+791.45 BBK Shch374.0(2)6.40+Sh33(4Gem)-8

E. G. Dotsenko Екатеринбург, Русия

БЕКЕТ НА РУСКИ В „ЩАСТЛИВИ ДНИ“ НА АЛЕКСЕЙ БАЛАБАНОВ: ОБОБЩЕНИЕ

Анотация. Статията анализира филма на А. Балабанов „Щастливи дни” (1991) от гледна точка на съответствие с оригиналния и преводния текст на С. Бекет. Статията разглежда цикъла на Бекет "Четири романа", въз основа на който режисьорът създава филмовия сценарий. Филмът използва традициите на „петербургския текст“ в литературата и въпреки свободната интерпретация във филма на „мотивите от творбите на Бекет“ се превърна в ценен принос към руското бекетово изследване. Ключови думи: Самюъл Бекет, Алексей Балабанов, екранизация, петербургски текст, „Изгнание“.

Екатеринбург, Русия

БЕКЕТ НА РУСКИ В ЩАСТЛИВИТЕ ДНИ НА АЛЕКСЕЙ БАЛАБАНОВ: ОБОБЩЕНИЕ

Резюме. Статията е посветена на „Щастливи дни“, руски драматичен филм от 1991 г., написан и режисиран от Алексей Балабанов. Филмът всъщност не е адаптация на оригиналната пиеса на Самюъл Бекет, а е базиран на новелите на Бекет Първа любов, Изгонените и Краят. Филмът на Балабанов е свързан с т.нар. Петербургски текст на руската литература и се превърна в интересна интерпретация на Бекет в руското културно пространство.

Ключови думи: Самюъл Бекет, Алексей Балабанов, кинематографична версия, Ст. Петербургски текст на руската литература „Изгонените“.

„Щастливи дни“ (1991) - „въз основа на произведенията на С. Бекет“ - първият пълномащабен филм на Алексей Балабанов, възприеман днес като вид драматичен пролог към работата на режисьора, „най-яркият от своето поколение ”, авторът на „главната картина на 90-те” [ Културен шок]. Призивът на А. Балабанов към Бекет е много по-малко известен от сензационните трилъри, но се оказа много органичен: филмът

„по настроение“ близък до Бекет, като в същото време вече е разпознаваем Балабановски, и както от самия режисьор (в по-късните му интервюта), така и от критиците, той се споменава като символично начало на дълго пътуване. Съответно „Щастливи дни“ не е лишен от критики и рецензии на публиката, но въпреки това филмът не получи практически никакви оценки във връзка с историята на „Руската Бекетиана“, въпреки че заема много специална ниша в този смисъл: той е не само абсолютно рядък филм "според Бекет" в руското кино, но като цяло един от най-успешните опити за превод на произведенията на Бекет на езика на друго изкуство.

„Руският Бекет“ е, разбира се, проблем на превода в буквалния смисъл: от френски и английски на руски. Филмът на А. Балабанов, колкото и да е странно, може да се тълкува и на нивото на историята на асимилацията на Бекет в Русия - в съветския и "ранния постсъветски" период. Днес, когато произведенията на С. Бекет са твърдо установени в руското културно пространство и вътрешното изследване на Бекет се развива активно, проблемите с приемането на текстовете на Бекет в руски превод може да изглеждат нещо от миналото. Всъщност преводът на цялото литературно наследство на Бекет на руски едва ли може да се нарече систематичен дори сега, въпреки че сред източниците, съществуващи на руски език, сега има такива солидни

ny публикации, като „Worthless Texts” в поредицата „Literary Monuments” [Beckett 2003] или „Theater: Plays” на издателство „ABC, Amphora” [Beckett 1999]. Славата на С. Бекет по време на живота му (през 50-80-те години) засегна нашата страна в малка степен: като най-големият представител на театъра на абсурда Бекет беше известен в Съветския съюз и разделът, посветен на френския антитеатърът непременно е бил включен в учебниците по чуждестранна литература или театър на 20-ти век, но ранните преводи на най-известните пиеси на Бекет са рядкост. Произведенията на Бекет обаче са обективно трудни за превод – с езикови игри, алюзии и многозначност. Следователно първите опити за руска адаптация на Бекет днес вероятно заслужават повече уважение, отколкото критика - въпреки очевидната идеологическа основа на ранните статии за абсурдния драматург. Така пиесата „В очакване на Годо” в превод (от френски) на М. Богословская е публикувана от чуждестранна литература през 1966 г. [Beckett 1966].

Предговор, показателен за времето си

А. Елистратова към руския превод на „Годо”: „Тук най-пълно, демонстративно, с откровеност, граничеща с истеричен срив, бяха изразени деструктивните тенденции, характерни за „театъра на абсурда”: отричането на разумно разбираемия сюжет, персонажи, сценично действие, естествено водещо от началото до развръзката... И през хаотичните отломки на унищожената драма, грижливо редуцирана до неартикулиран абсурд, изплува идеята за трагикомичния абсурд на целия свят, за трайното безсмислие на човешкото съществуване. ” [Елистратова 1966: 160]. Запознаването на руския читател с прозата на ирландско-френския автор - през 1989 г. - съвпадна с годината на смъртта на С. Бекет; колекция-

Сборникът с произведения под общото заглавие „Изгнание“ (под редакцията на М. М. Коренева) включва отделни разкази и няколко пиеси. Именно тази колекция в случая е обект на вниманието ни, тъй като почти всички творби от тази колекция по някакъв начин са намерили място във филма на Алексей Балабанов „по Бекет“, а в сценария, разработен от самия режисьор, се долавят дори по-ясно.

„Изгнанието“ (L’Expulse, 1946) е един от разказите в сборника, който самият автор включва в цикъла „Четири новели“ (Quatre nouvelles); В допълнение към нея руските съставители комбинираха в едно издание разказите „Краят“, „Първата любов“, „Данте и омарът“, пиесите „Краят на играта“, „За всички падения“, „Щастливи дни“. Последната от изброените пиеси на свой ред дава името на филма на Алексей Балабанов: режисьорът, така да се каже, прегрупира съставните части на сборника, без да използва нито една от тях като единен „сюжет” или драматургична основа. В същото време Балабанов успява да разкрие единството на стила на Бекет в селекция, представяща Бекет доста фрагментарно, и да предаде това единство в собствената си – вече кинематографична – работа. Уини, героинята на пиесата „Щастливи дни“, не участва във филма, а героят, чудесно изигран от Виктор Суоруков и обозначен от сценария като „ТОЙ“, е по-скоро пример от „Четири романа“: „Те облече ме и ми даде пари... Дрехи: обувки, чорапи, панталони, риза, сако, шапка - всичко това беше носено. По-късно се опитах да заменя това бомбе с шапка или филцова шапка, за да покрия лицето си с периферията, но не много успешно и не можех да се разхождам с непокрита глава, предвид моето състояние на короната” [Beckett 1989: 176]. „Щастливи“ – както в логиката на Бекет, така и очевидно в логиката на Балабанов – са всякакви дни от човешкия живот, а самата тема за времето, „дните“, пълнотата и дължината ще възникне рано или късно, „ако искам да продължа. И тогава разбрах, че краят е скоро, е, общо взето, доста скоро” [Пак там].

Мистериозното „състояние на короната“ на героя, шапката, скриваща раната на главата, и периодично появяващото се предложение или молба да се „покаже короната“ - определят една от разпознаваемите и определящи характеристики на централния герой. Той идва на този свят (на филм или на цял живот?) в болница, откъдето почти веднага е прогонен, въпреки непорасналата корона, а в края на филма/живота, никога не намирайки убежище сред хората, героят се крие в голяма дълбока кутия - лодка, независимо плъзгайки капака зад вас. Според сценария „той изглеждаше зле. Редки стърнища, набръчкано палто с петна, влажна шапка с провиснали периферии” [Балабанов в]. Неспокойствието на героя е подкрепено във филма от редица „обективни” образи, както първоначално Бекетови, така и произлизащи изключително от художественото виждане на самия режисьор: кутия, таралеж, магданоз, магаре, трамвай. Кутията, например, може да принадлежи на Уини от „Щастливи дни“ на С. Бекет - с нея

любов към нещата, грижливо съхранявани в дамската чанта. За главния герой на филма кутията всъщност е единствената собственост, грижливо пазена, засилваща нежността и даваща възможност да се потопите в друг свят, може би в света на изкуството. От ложата се лее музика, а на малка сцена се върти порцеланова балерина. На етапа на сценария обитателят на кутията беше слон, но балерината, изглежда, е още по-успешен образ: животът й също се оказва щастливи дни, прекарани „в кутията“.

Образите на животни – ако изключим плъхове и хлебарки (но какво да кажем за тях: околната среда, разбира се, е агресивна) – се връщат към произведенията на Бекет и заемат мястото си в ясно структурираната визуална последователност на филм, се превръщат в независими знаци, които могат да бъдат дешифрирани. Таралежът е - заедно с музикалната кутия - сред малкото симпатии на героя, които са особено топли, защото изискват грижи. От Бекет: „Съжаляваш за таралежа, вероятно му е студено и го слагаш в стара кутия за шапки, осигурявайки му червеи. И така, таралежът е в картонената си кутия, в клетка за заек, с чудесен запас от червеи” [Бекет 1989: 205]. Във филма таралежът е даден на героя, който в този момент живее на гробищна пейка, от героинята Анна, появяваща се тук заедно с темата за „Първата любов“ (Premier amour, 1946, от цикъла Quatre nouvelles ). Таралежът ще придружава главния герой на филма, сякаш помага за обединяването на разнородни пространства, от същия ронотоп, който определя различните текстове на Бекет: апартаментът на Анна, „живеенето от проституция“, килера на Слепия. Комфортът и подслонът за героя - разбира се, само временно - ще съвпаднат с присъствието на таралежа, докато ТОЙ каже: "Таралежът вече го няма."

Магарето е свързано с по-дълбок пласт от алюзии, включително библейски, които също са първоначално поставени от Бекет, но във филма се превръщат в разширена визуална метафора. В радиопиесата „All That Fall“ (1956), която също е публикувана в сборника „Изгнание“, г-жа Рууни размишлява върху евангелски образи:1

„Оказва се, че това изобщо не е младо магаре. Попитах професора по теология. Да, това е животът на муле. Той влезе в Ерусалим - или къде е? - на муле. (Пауза.) Това означава нещо” [Beckett 1989:84].

Магарето във филма принадлежи на Слепия, когото главният герой също среща на гробището. Слепият герой от „Щастливи дни“ живее с немощния си баща в килер в мазето и се оказва правоприемник на двама герои на Бекет едновременно: Хам от пиесата „Краят на играта“ (или „Краят на играта“ , Fin de partie, 1957) и слепецът от разказа „Краят“ (La Fin, 1946). Персонажът от „Краят на играта” е сляп и неподвижен, а темата за отношенията между баща и син е една от най-важните за пиесата. Героят на разказа със заглавие "Краят" живее в

1 „Исус намери осле и седна на него, както е писано: „Не бой се, дъще сионска! Ето, твоят Цар идва седнал на осле” (Йоан 12:14-15).

пещера край морето, и има магаренце, малко и вече старо. Главният герой както на романа, така и на филма в някакъв момент отнема магарето от собственика, а преминаването на героя В. Су оруков на магаре по монументално изоставените мостове и улици на Санкт Петербург под музиката на Р. , Вагнер се възприема като една от най-жалките сцени на филма (обаче, незабавно заменен от контраст с мизерията на околните къщи и побоя на героя): „Той влезе в Йерусалим - или къде е? - на муле."

Петербург във филма на Балабанов, както и връзката между героя и слепеца, директно водят до проблема с името в „Щастливи дни“. Главният герой на филма и разказите от поредицата Quatre nouvelles няма собствено име или, във всеки случай, героят не го знае. Други герои във филма - както ги среща героят - могат еднакво добре да го наричат Сергей Сергеевич (като хазяйката на апартамента, където ТОЙ наема стая), или Боря (като Анна), или Петър. Промените в имената изглеждат напълно произволни, но в цялостната структура на филма те служат като маркери за трите основни Бекетови източника, използвани от режисьора: „Краят“, „Краят на играта“ и „Първата любов“. Слепецът нарича героя Петър, „викайки” го да го последва, сякаш Спасителят е апостол Петър: „И Исус им каза: Следвайте Ме, и Аз ще ви направя да станете ловци на човеци” (Марк 1: 17). Името „Петър” във филма на А. Балабанов актуализира чрез пространственото оформление на картината асоциацията с апостол Петър като покровител на Санкт Петербург.

Градското пространство не е наименувано буквално в „Щастливи дни“: в сценария то е споменато като „градът“ и създателите на филма многократно са посочили, че не са се стремили да проектират текста на Бекет върху северната руска столица. В интервю за книгата „Петербург като кино“ (!) операторът на филма Сергей Астаов обяснява: „Творбата на Бекет, както и този филм на Балабанов, няма география. Ето защо Санкт Петербург тук не е Санкт Петербург, а пространството на една абсурдна пиеса. Това е гробище, камбанария, алея, жена, мъж, който плюе от балкона по другите: това е измислен, измислен град. И така може да бъде Санкт Петербург. Сега обаче би било по-трудно да се заснеме такова абсурдно безвремие. Например, гробището в „Щастливи дни“ е лаврата Александър Невски, която сега, разбира се, изглежда съвсем различно. И тогава, от гледна точка на известно пренебрежение и странност, там беше много добре” [Шавловски].

От гледна точка на съвременните изследвания на Бекет може сериозно да се твърди, че „работата на Бекет няма география“. Днес цели трудове и научни конференции са посветени на „ирландството“ на Бекет и директно на риотопичните образи в неговите произведения. Но независимо дали приемаме тази гледна точка или разглеждаме пространството на творбите на Бекет като изключително конвенционално, можем недвусмислено да кажем, че във филма на А. Балабанов няма Ирландия. Но Санкт Петербург съществува: градът е разпознаваем както на ниво специфични гледки, така и на ниво

неговите крещящи контрасти между високо и ниско и дори неговата „безименност“ работи за „фикционализиране“ на пространството, което е важно за петербургския текст. Като „фиктивен“, изкуственият град Санкт Петербург има свой собствен мит и собствена история, засягащи по-специално историята на многократното преименуване. Градът, който виждаме във филма на Балабанов, все още се нарича Ленинград по време на снимките. А биографията на самия режисьор, не по мистичен начин, но много показателно, е свързана с няколко града, които смениха имената си от стари на нови и обратно: Екатеринбург / Свердловск - родният град на А.О. Балабанов, в Нижни Новгород / Горки, бъдещият оператор учи и получава професията на военен преводач, развитието му като режисьор е свързано с Санкт Петербург / Ленинград. „Името на друг човек, така да се каже, не е име: истинското име е вътрешно“, отбелязва V.N. Топоров [Топоров 1995:297]. Имената, както вече споменахме, лесно се променят от героя във филма. А заглавието „Щастливи дни” не е ли измислено за тази филмова творба, „заменяйки” собствените имена с

някои текстове на Бекет?

Връзката между „щастливите дни“ и творчеството

А. Балабанов към „петербургския текст” и „петербургската символика” в смисъла, придаден на тези понятия благодарение на трудовете на Н.П. Анциферова, Ю.М. Лотман, В.Н. Топорова, - тема, ти-

излиза извън обхвата на една статия. Действието в творчеството на Балабанов често се развива в пространството на Ленинград или Петербург и критиката отбелязва многократно реализирания на този фон мотив за безпокойството и бездомността на героя. Перспективите за изследване са посочени например в тезите на Н. Братова, където „Петербургският мит в съвременното руско кино“ се разглежда на примера на най-известния филм на Алексей Балабанов „Брат“. В „Щастливи дни” вътрешният диалог, който се изгражда между Бекет и „Петербургския текст”, води до много нови значения, които могат и трябва да бъдат чути.

Във филма „Щастливи дни“, или по-скоро в разказа на С. Бекет „Краят“, се появяват много водни образи. К. Екърли и С. Гонтарски обясняват, че действието на новелата се „развива в странен Дъблин”, а реката – Лифи – присъства като своеобразна визия [Аскегей, Гонтарски 2004: 172]. В края на филма, подобно на новелата, главният герой „отива до лодката, в която се затваря като в ковчег“. В интерпретацията на А. Балабанов тази сцена е графично подчертана: филмът започва с детска рисунка на човече и надпис: „Аз съм“. В края на филма лодката се люлее на вълната, същият подпис, но малкото човече вече го няма. Мотивът за края във версията „смърт от вода“ е изключително важен именно за петербургския текст. „Един ексцентричен град“, по терминологията на Ю. Лотман, „се намира „на ръба“ на културното пространство: на брега на морето, в устието на реката“ [Лотман 1992: 10]. от

Б. Топоров, „народният мит за водната смърт е възприет и от литературата, която създава своеобразен Петър-

Бург „наводнение” текст” [Топоров 1995: 296]. Въз основа на значението на дискурса за „потопа“ образът на гробището, който постоянно се появява както в разказа на Бекет, така и във филма, може да се счита за символичен. Любопитно е, че за този филм гробовете в Александро-Невската лавра са единствената възможност да се направи паралел със стария старец, в който расте героинята на оригиналната пиеса „Щастливи дни“. Традиционно пространството на „града на ръба” се различава от „града на олмата”.

За град, който е разработил свой собствен „текст“ в класическата руска литература, малкият човек - героят на филма - не е толкова абсурден и необичаен. Минимизирането тук може да се намери на нивото на името Петър, което има не само възвишена (възнесение към небесните покровители и цар Петър Велики), но и комична версия. Езиковата игра, която работи за намаляване на образа на „Петър - Магданоз - магданоз“, е собственост на изключително руска версия, но вероятно би била по вкуса на С. Бекет. През 1930г Бекет гледа две постановки на балета "Петрушка" на И. Стравински в Лондон и говори за "Петрушка" като за "един вид философия". Във филма на Балабанов магданозът като растение се превръща в своеобразна философия за героя: „Попитах я дали мога да ям магданоз от време на време. Магданоз! - извика тя с такъв тон, сякаш бях поискала да опека еврейско бебе. Забелязах й, че сезонът на магданоза е към своя край и ако засега ме храни само с магданоз, ще съм й много благодарен. Магданозът според мен има вкус на теменужки. Ако нямаше магданоз на света, нямаше да харесвам теменужки” [Бекет 1989: 173]. (Режисьорите явно са извадили късмет с превода „магданоз“. В английската версия въпросният кореноплод е пащърнак.)

Но образите на Бекет в „Щастливи дни“ са хармонично свързани със собствените предпочитания на режисьора. На мястото, което толкова често присъства в ирландския автор на велосипеди, може да се види трамвай, който често се разглежда като запазена марка на филмовите образи на Балабан: „Обичам старите трамваи. В това няма метафора на модерността, няма булгаковщина. Красиви са, това е” [Балабанов а]. В „Щастливи дни“ трамваят минава през пусти улици няколко пъти, превръщайки се в още един образ от край до край, който в крайна сметка повтаря всички останали. Трамваят оставя героя зад себе си по време на последното си преминаване: звучи мелодията на счупена плоча и сякаш от прозорците на трамвая зрителят ще може да види както познати къщи, така и „истинския“ Сергей Сергеевич с неговото магаре. Последната снимка, освен лодката, показва и трамвай, потънал и безполезен в тиха вода. Може би тук няма нужда да търсим метафора. Дебютният филм на А. Балабанов е черно-бял и е направен в минималистичен стил (характеризиращ творчеството на С. Бекет): „Балабанов, разбира се, се отличава със склонност към минимализъм - не

визуален, но преди всичко към словесно-ритмичен“ [Суховерхов 2001]. Творчеството на Алексей Балабанов се отличава и с многозначност, което също прави режисьора подобен на драматурга, чиято творба той интерпретира в първия си филм. Алексей Балабанов почина тази, 2013 година. Нека неговото творческо наследство, неслучайно започнало с обръщение към класиката, е предопределено да живее дълго.

ЛИТЕРАТУРА

Балабанов А. Други правила на живота. Интервю с Н. Сорокин. URL: http://esquire.ru/wil/aleksey-balabanov. Дата на достъп: 15.07.2012 г. (а)

Балабанов А. Щастливи дни: сценарий. URL: http://a1ekseyba1abanov.ru/index.php?option=com content&vie w=artic1e&id=96%3А-1-r&catid=17%3А:2010-11-30-08-30-49&Itemid= 17&snowa11= 1 ( Дата на достъп: 10.10.2013 г.) (в) Бекет С. В очакване на Годо / прев. от фр. М. Богословская // Чуждестранна литература. 1966. 3 10. P. 165195.

Бекет С. Изгнание: пиеси и разкази / прев. от фр. и английски; комп. М. Коренева, И. Дюшен. - М.: Известия, 1989. - 224 с.:

Бекет С. Краят / прев. от фр. Е. Суритс. стр. 176-194. Бекет С. Комуникация / прев. от английски Е. Суритс. С. 195220.

Бекет С. Първа любов / прев. от фр. Е. Суритс. стр. 157-175.

Бекет С. За всичко падащо / прев. от английски Д. Су-рици. стр. 59-86.

Бекет С. Безценни текстове / прев. Е.В. Баевская; комп., прибл. Д.В. Токарев. - Санкт Петербург: Наука, 2003. - 339 с. Бекет С. Театър: Пиеси / прев. от английски и френски; комп.

Б. Лапицки; нагоре Изкуство. М. Коренева. - Санкт Петербург: Азбука, Амфора, 1999. - 347 с.

Елистратова А. Трагикомедията на Бекет „В очакване на Годо“ // Чуждестранна литература. 1966. 3 10.

"Културен шок". В навечерието на Москва си спомнят за Алексей Балабанов. URL: http://a1ekseyba1abanov.ru/index.

php?option=com_content&view=artic1e&id=443:1-r------&catid

38:2012-04-03-10-33-26&Itemid=59 (Дата на достъп:

Лотман Ю.М. Символи на Санкт Петербург и проблеми на семиотиката на града // Лотман Ю.М. Избрани статии: в 3 т. Т. 2. - Талин: Издателство Александра, 1992. С. 9-21.

Суховърхов А. Пространството на тийнейджър. Филмовият език на Алексей Балабанов // Изкуството на киното. 2001. 3 1. стр. 65-74.

Топоров В.Н. Петербург и „Петербургски текст на руската литература“ (Въведение в темата) // Топоров В.Н. Мит. Ритуал. Символ. Изображение. Изследвания в областта на митопоетиката. - М.: Издателство. група “Прогрес” - “Култура”, 1995. С. 259-367.

Шавловски К. Интервю със Сергей Астахов. URL: http://seance.ru/b1og/made-in-1eningrad/ (Дата на достъп: 15.07.2012 г.)

Ackerley C.J., Гонтарски S.E. The Grove Companion to Samue1 Beckett. - Ню Йорк; Grove Press, 2004. С. 172.

Beckett S. The Comp1ete Short Prose / Изд. от S.E. Гонтарски. - Ню Йорк: Grove Press, 1995. P. 46-60.

Братова Н. Митът за Санкт Петербург в съвременното руско кино. URL: http://conference2.so1.1u.se/poeticsof memory/documents/Bratova abstract.pdf (Дата на достъп:

Ноулсън Дж. Проклет за слава. Животът на Самю1 Бекет. - Ню Йорк: Grove Press, 1996. - 800 p.

Доценко Елена Георгиевна - доктор по филология, професор в катедрата по руска и чуждестранна литература на Уралския държавен педагогически университет (Екатеринбург).

Адрес: 620017, Екатеринбург, пр. Космонавтов, 26.

имейл1: [имейл защитен]

Доценко Елена Георгиевна е доктор по философия, професор по руска и чуждестранна литература в Уралския държавен педагогически университет (Екатеринбург).