Akmeizmus v prezentácii ruskej maľby. Prezentácia na tému Akmeizmus a akmeisti. Vysvetlenie nového materiálu

Snímka 1

MBOU "Pogromskaya stredná škola pomenovaná po A.D. Bondarenko" Volokonovsky okres, región Belgorod
Akmeizmus ako literárne hnutie, ročník 11

Snímka 2

Ciele:
oboznámiť študentov s pojmom „akmeizmus“; vyzdvihnúť hlavné črty jeho poetiky; ukazujú význam akmeizmu pre rozvoj ruskej literatúry 20. storočia.

Snímka 3

Acmeizmus (z gréckeho akme - najvyšší stupeň niečoho, rozkvet, zrelosť, vrchol, okraj)
Pomenovať, rozpoznať, strhnúť závoj nečinných tajomstiev a chátrajúcej temnoty - Toto je prvý výkon. Nový čin – spievať chválu Živej Zemi. S. Gorodetsky
Neraz si spomeniete na mňa a celý môj svet, vzrušujúci a zvláštny... N. Gumilyov

Snímka 4

Akmeizmus (1912 – 1913). koncepcia
Akmeizmus je modernistické hnutie, ktoré deklarovalo konkrétne zmyslové vnímanie vonkajšieho sveta a vracalo slovu jeho pôvodný, nesymbolický význam.
Ako literárne hnutie akmeizmus existoval asi dva roky. Vo februári 1914 sa rozdelila.
V iných európskych literatúrach neexistujú analógy akmeizmu

Snímka 5

Predpoklady
„Prekonávanie“ symboliky
Kontinuita so symbolikou
„Vzbura“ na „veži“ od V. Ivanova

Snímka 6

História pôvodu
„Veža“ od V. Ivanova
"Workshop básnikov" 1911
Akmeizmus 1912

Snímka 7

Slávna „veža“ od Vyacheslava Ivanova

Snímka 8

Na jeseň roku 1911 vypukla „vzbura“ v básnickom salóne Vyacheslava Ivanova, slávnej „veži“, kde sa zhromaždila spoločnosť poézie a čítala sa a diskutovala poézia. Niekoľko talentovaných mladých básnikov vzdorovito opustilo nasledujúce stretnutie Akadémie veršov, pobúrených hanlivou kritikou „majstrov“ symbolizmu.
Na "veži"

Snímka 9

Počiatky akmeizmu
V roku 1910 sa M. Kuzmin objavil v časopise Apollo s článkom „O krásnej jasnosti“, ktorý predpokladal objavenie sa vyhlásení o akmeizme. V čase, keď bol tento článok napísaný, bol Kuzmin už zrelým mužom a mal skúsenosti so spoluprácou v symbolistických periodikách. Kuzmin postavil do protikladu nadpozemské a hmlisté zjavenia symbolistov, „nepochopiteľných a temných v umení“, s „krásnou jasnosťou“, „jasnosťou“ (z gréckeho clarus – jasnosť).
M. Kuzmin (1872 – 1936)

Snímka 10

Teoretické sebaurčenie
Článok N. Gumilyova z roku 1913 „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“ článok S. Gorodeckého „Niektoré trendy v modernej ruskej poézii“
Boli publikované v časopise „Apollo“ (1913), ktorý vychádzal pod redakciou S. Makovského.

Snímka 11

Z článku N. Gumileva „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“:
„Symbolizmus je nahradený novým smerom, nech už sa volá akokoľvek, či už akmeizmus (od slova akme – najvyšší stupeň niečoho, doba rozkvetu) alebo adamizmus (odvážne pevný a jasný pohľad na život), v akomkoľvek prípad, vyžadujúci väčšiu rovnováhu síl a presnejšie poznanie vzťahu medzi subjektom a objektom, než sa nachádzalo v symbolike. Aby sa však toto hnutie etablovalo ako celok a stalo sa dôstojným pokračovateľom predchádzajúceho, je potrebné, aby prijalo svoje dedičstvo a odpovedalo na všetky otázky, ktoré si kladie. Sláva predkov zaväzuje a symbolika bola dôstojným otcom.“

Snímka 12

Z článku S. Gorodetského „Niektoré trendy v modernej ruskej poézii“
S. Gorodetsky veril, že „symbolizmus... naplnil svet „korešpondenciou“, zmenil ho na fantóma, ktorý je dôležitý len do tej miery, do akej... presvitá cez iné svety, a znevážil jeho vysokú vnútornú hodnotu. Medzi akmeistami sa ruža opäť stala dobrou sama osebe, svojimi lupeňmi, vôňou a farbou, a nie svojimi mysliteľnými podobizňami s mystickou láskou alebo čímkoľvek iným.“

Snímka 13

S. Makovský (1877 – 1962)
Apollo Magazine (obálka)

Snímka 14

Hlavná nehnuteľnosť
realistický pohľad na vec
V jadre estetiky
slovo musí nadobudnúť svoj pôvodný význam

Snímka 15

Základné princípy akmeizmu:
oslobodenie poézie od symbolistických apelov na ideál, navrátenie jej jasnosti; odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľná konkrétnosť, zvukovosť, farebnosť; túžba dať slovu určitý, presný význam; objektívnosť a jasnosť obrázkov, presnosť detailov; apelovať na človeka, na „pravosť“ jeho pocitov; poetizácia sveta prvotných emócií, primitívne biologické prírodné princípy; ozveny minulých literárnych období, široké estetické asociácie, „túžba po svetovej kultúre“.

Snímka 16

„Workshop básnikov“ bol založený v októbri 1911 v Petrohrade
Na čele skupiny stáli N. Gumilev a S. Gorodetsky. V skupine boli aj A. Achmatova, G. Adamovič, K. Vaginov, M. Zenkevič, G. Ivanov, V. Lozinskij, O. Mandelštam, V. Narbut, I. Odojevceva, O. Otsup, V. Roždestvensky. "Tsekh" vydával časopis "Hyperborea".

Snímka 17

Zo širokého okruhu účastníkov „Workshopu“ začiatkom 10. rokov (okolo rokov 1911 – 1912) sa vyprofilovala užšia a esteticky súdržnejšia skupina básnikov, ktorí sa začali nazývať akmeisti. V skupine boli N. Gumilev, A. Achmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut (ďalší členovia „Workshopu“, medzi nimi G. Adamovič, G. Ivanov, M. Lozinskij, tvorili periférne prúdy).
Na stretnutiach „Workshopu“ sa na rozdiel od stretnutí symbolistov riešili špecifické otázky: „Workshop“ bola škola na zvládnutie poetických zručností, profesijné združenie.

Snímka 18

Acmeisti
A. Achmatova (1889 – 1966)
N. Gumilyov (1886 – 1921)
O. Mandelstam (1891 – 1937)

Snímka 19

Acmeisti (adamisti)
S. Gorodetsky (1884 – 1967)
M. Zenkevič (1886 – 1973)
V. Narbut (1888 – 1938)

Snímka 20

Akmeizmus ako literárne hnutie spájal mimoriadne nadaných básnikov - Gumilyova, Akhmatova, Mandelstama, ktorých tvorivé individuality sa formovali v atmosfére „Workshop of Poets“. Dejiny akmeizmu možno považovať za určitý druh dialógu medzi týmito tromi vynikajúcimi predstaviteľmi. Zároveň sa Adamizmus Gorodetského, Zenkeviča a Narbuta, ktorí tvorili naturalistické krídlo hnutia, výrazne líšil od „čistého“ akmeizmu vyššie uvedených básnikov. Rozdiel medzi adamistami a triádou Gumilyov - Akhmatova - Mandelstam bol opakovane kritizovaný.

Snímka 21

Osud básnikov
Tvorivé osudy básnikov, tak či onak spojených s akmeizmom, sa vyvíjali rôzne: N. Klyuev následne deklaroval svoju neangažovanosť v činnosti pospolitosti; G. Ivanov a G. Adamovič pokračovali a rozvíjali mnohé z princípov akmeizmu v emigrácii; Akmeizmus nemal na V. Chlebnikova badateľný vplyv. V sovietskych časoch poetický štýl akmeistov (hlavne N. Gumiľova) napodobňovali N. Tichonov, E. Bagritskij, I. Selvinskij, M. Svetlov.

Snímka 22

Význam
Akmeizmus sa ukázal byť pre ruskú literatúru mimoriadne plodný. Akhmatovej a Mandelstamovi sa podarilo zanechať „večné slová“. Gumilyov vystupuje vo svojich básňach ako jedna z najžiarivejších osobností krutých čias revolúcií a svetových vojen. A dnes, o storočie neskôr, záujem o akmeizmus zostal najmä preto, že sa s ním spája tvorba týchto vynikajúcich básnikov, ktorí výrazne ovplyvnili osudy ruskej poézie 20. storočia.

Snímka 23

Zdroje
Časopis „Literatúra v škole“ číslo 3, 2002, s. 30 – 32 Zolotareva I.V., Egorova N.V. Univerzálny vývoj lekcií v literatúre: ročník 11, - Moskva "VAKO", 2009 http://ru.wikipedia.org/wiki/ http://www.licey.net/lit/poet20/acmeizm http://slova.org .ru/n/akmeizm/ http://encyclopaedia.biga.ru/enc/culture/AKMEIZM.html Všetky fotografie a ilustrácie z lokality: http://images.yandex.ru/

Snímka 2

Akmeizmus (z gréckeho akme – najvyšší stupeň niečoho, rozkvet, zrelosť, vrchol, hrana) je jedným z modernistických hnutí v ruskej poézii 10. rokov 20. storočia, ktorý vznikol ako reakcia na extrémy symbolizmu.

Snímka 3

Akmeisti prekonali náklonnosť symbolistov k „nadreálnosti“, polysémii a plynulosti obrazov a komplikovaným metaforám, usilovali sa o zmyselnú plasticko-materiálnu jasnosť obrazu a presnosť, precíznosť poetického slova. Ich „pozemská“ poézia má sklony k intimite, estetizácii a poetizácii citov pračloveka. Akmeizmus sa vyznačoval extrémnou apolitickosťou, úplnou ľahostajnosťou k naliehavým problémom našej doby. Akmeisti, ktorí nahradili symbolistov, nemali podrobný filozofický a estetický program. No ak v poézii symbolizmu bola určujúcim faktorom pominuteľnosť, bezprostrednosť bytia, isté tajomstvo zahalené aurou mystiky, tak v poézii akmeizmu bol za základný kameň vytýčený realistický pohľad na vec. Nejasnú nestálosť a vágnosť symbolov vystriedali presné slovné obrazy. Slovo podľa akmeistov malo nadobudnúť svoj pôvodný význam.

Snímka 4

Najvyšším bodom v hierarchii hodnôt pre nich bola kultúra, identická s univerzálnou ľudskou pamäťou. Preto sa akmeisti často obracajú na mytologické predmety a obrazy. Ak symbolisti zamerali svoju tvorbu na hudbu, potom sa akmeisti zamerali na priestorové umenia: architektúru, sochárstvo, maliarstvo. Príťažlivosť k trojrozmernému svetu bola vyjadrená vášňou Acmeistov pre objektivitu: farebný, niekedy exotický detail mohol byť použitý na čisto obrazové účely. To znamená, že k „prekonaniu“ symbolizmu nedošlo ani tak v oblasti všeobecných myšlienok, ale v oblasti poetickej štylistiky. V tomto zmysle bol akmeizmus rovnako koncepčný ako symbolizmus a v tomto smere sú nepochybne v kontinuite.

Snímka 5

V porovnaní s inými poetickými hnutiami ruského strieborného veku je akmeizmus v mnohých ohľadoch vnímaný ako okrajový fenomén. V iných európskych literatúrach nemá obdoby (čo sa nedá povedať napr. o symbolizme a futurizme); o to prekvapivejšie sú slová Bloka, Gumilyovovho literárneho oponenta, ktorý vyhlásil, že akmeizmus je len „importovaná cudzia vec“. Napokon, práve akmeizmus sa ukázal ako mimoriadne plodný pre ruskú literatúru. Akhmatovej a Mandelstamovi sa podarilo zanechať „večné slová“. Gumilyov vystupuje vo svojich básňach ako jedna z najžiarivejších osobností krutých čias revolúcií a svetových vojen. A dnes, takmer o storočie neskôr, záujem o akmeizmus zostal najmä preto, že sa s ním spája tvorba týchto vynikajúcich básnikov, ktorí mali významný vplyv na osudy ruskej poézie 20. storočia.

Snímka 6

Základné princípy akmeizmu: - oslobodenie poézie od symbolistických apelov na ideál, navrátenie jej jasnosti; - odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľnej konkrétnosti, zvukovosti, farebnosti; - túžba dať slovu špecifický, presný význam; - objektívnosť a jasnosť obrázkov, presnosť detailov; - apelovať na človeka, na „pravosť“ jeho pocitov; - poetizácia sveta prvotných emócií, primitívne biologické prírodné princípy; - ozvena minulých literárnych období, najširšie estetické asociácie, „túžba po svetovej kultúre“.

Snímka 7

Zástupcovia Acmeist básnici: Gumilev Nikolay Anna Achmatova Gorodetsky Sergey Zenkevich Michail Ivanov Georgy Krivich Valentin Lozinsky Michail Mandelstam Osip Narbut Vladimir Shileiko Vladimir.

Snímka 8

Anna Achmatova Anna Achmatova (pseudonym Gorenka Anna Andreevna; 1889-1966) podľa svojho priznania napísala svoju prvú báseň vo veku 11 rokov a prvýkrát sa objavila v tlači v roku 1907. Jej prvá zbierka poézie Večer vyšla v roku 1912. Anna Achmatova patrila do skupiny akmeistov, ale jej poézia, dramaticky intenzívna, psychologicky hlboká, mimoriadne lakonická, cudzia sebahodnotnej estetike, sa v podstate nezhodovala s programovými usmerneniami akmeizmu. Spojenie medzi poéziou Achmatovovej a tradíciami ruskej klasickej lyriky, predovšetkým Puškinovej, je zrejmé. Z moderných básnikov jej boli najbližšie I. Annensky a A. Blok.

Snímka 9

Tvorivá činnosť Anny Akhmatovej trvala takmer šesť desaťročí. V tomto období prešla jej poézia určitým vývojom pri zachovaní pomerne stabilných estetických princípov, ktoré sa formovali v prvom desaťročí jej tvorivej kariéry. Ale napriek tomu mala zosnulá Achmatova nepochybne túžbu prekročiť rozsah tém a myšlienok, ktoré sú prítomné v raných textoch, čo bolo obzvlášť jasne vyjadrené v poetickom cykle „Wind of War“ (1941-1945), v r. „Báseň bez hrdinu“ (1940-1945). 1962). Anna Akhmatova o svojich básňach uviedla: „Pre mňa obsahujú spojenie s časom, s novým životom môjho ľudu. Keď som ich písal, žil som podľa rytmov, ktoré zneli v hrdinských dejinách mojej krajiny. Som šťastný, že som prežil tieto roky a videl udalosti, ktoré nemali obdobu.“

Snímka 10

Sergej Gorodetsky Sergej Mitrofanovič Gorodetskij (1884-1967). Otec je aktívny štátny radca a spisovateľ, autor prác z archeológie a folklóru. Študoval na Historicko-filologickej fakulte Petrohradskej univerzity, kde sa v roku 1903 spriatelil s A. Blokom a pod silným vplyvom jeho poetiky začal písať poéziu; Venoval sa aj maľbe. Za účasť v revolučnom hnutí v roku 1907 strávil nejaký čas vo väzení Kresty. Záujem o folklór, najmä detský, ktorý zdedil po svojom otcovi, zohral rozhodujúcu úlohu v tom, že básnik získal svoj vlastný poetický hlas. O Gorodetského literárnom osude sa rozhodlo jedného večera v januári 1906, keď čítal Vyacha na „veži“. Ivanov v prítomnosti V. Brjusova napísal básne, ktoré boli neskôr zahrnuté do jeho prvej knihy „Yar“ (1907; vydaná koncom roku 1906).

Snímka 11

Skladba „Yar“ zožala u čitateľov výnimočný úspech a vyvolala nadšené ohlasy kritikov, ktorých uchvátila mladistvá sila štylizovaných „pohanských“ piesní. Svetlý debut skomplikoval Gorodeckému ďalší literárny vývoj: buď sa snažil upevniť imidž divokého básnika, vynaliezavého panteistu, opojený mladosťou a zmyselnými radosťami života, alebo sa pokúšal rozšíriť rozsah svojej tvorivosti a nabúrať stereotypy. nápadov čitateľov. V zbierke „Perun“ (1907) proti násilným prvkom Yarily stojí moderný človek, „mestské deti, zakrpatené kvety“. Žiadna z nasledujúcich zbierok však nedosiahla úroveň alebo úspech „Yari“: „Wild Will“ (1908), „Rus“ (1910), „Willow“ (1914) zostali takmer bez povšimnutia.

Snímka 12

Túžba vrátiť sa na kedysi dobytý vrchol núti Gorodeckého, aby sa horúčkovito ponáhľal, hľadal nové cesty, behal z jedného literárneho tábora do druhého, často s opačnými estetickými ašpiráciami. V priebehu siedmich rokov sa stal extrémistom takmer vo všetkých literárnych smeroch: od „mystického anarchizmu“ a akmeizmu (programová akmeistická zbierka „Kvitnúca palica“) až po okruh ľudových spisovateľov „Krása“, ktorý vytvoril pre S. Yesenina. "jarný brat." Gorodetsky však nedokázal vytvoriť nič významnejšie ako „Yar“.

Snímka 13

Michail Zenkevič Michail Alexandrovič Zenkevič (1891-1973). Študoval na gymnáziu v Saratove a za jeho spojenie s boľševikmi ho vzali pod policajný dozor. V Petrohrade v roku 1915 absolvoval právnickú fakultu a navštevoval prednášky z filozofie v Berlíne. Začal publikovať v časopise Saratov ako autor politickej poézie. V roku 1908 sa jeho „honosné, ale nápadité“ básne objavili v časopisoch hlavného mesta „Jar“ a „Vzdelávanie“ a potom v „Apollo“, po ktorom ho N. Gumilyov pritiahol do novovytvorenej „Workshop of Poets“. Jednou z prvých kníh vydaných pod značkou tohto kruhu bol Divoký porfýr (1912) od M. Zenkevicha. Slová Baratynského zvolené ako názov z básne „Posledná smrť“ objasnili pátos „primitívnych“ básní M. Zenkevicha s ich proroctvami o blížiacej sa kozmickej katastrofe, návrate k pôvodnému chaosu, keď Zem bude pomstiť sa tomu, kto to urazil.

Snímka 14

Prírodno-filozofické a prírodovedné námety zbierky ho priblížili k ďalšiemu básnikovi „ľavého boku akmeizmu“ - V. Narbutovi. Kolegovia remeselníci privítali „adamizmus“ „slobodného lovca“ a jeho oddanosť „zemi“; Bryusov rezervovane poznamenal „vedeckú povahu“; Vjačeslav Ivanov, ktorý pochopil význam „geologických a paleontologických obrázkov“ hlbšie ako iní, napísal: „Zenkeviča uchvátila hmota a bol z nej zdesený. Fascinácia materiálnou prírodou a úprimné fyziologické opisy, zámerný antiestetizmus viedli k tomu, že následné diela M. Zenkevicha nebolo možné vždy cenzúrou prejsť a sám autor ich niekedy odmietal čítať verejne. Postupom času som aj ja čoraz viac prechádzal na prekladateľskú prácu.

Snímka 15

Georgij Ivanov Georgij Vladimirovič Ivanov (1894-1958) sa narodil 29. októbra v provincii Kovno v chudobnej šľachtickej rodine. Detstvo prežil na panstve Studenki, na hraniciach s Poľskom. Základné vzdelanie získal doma a potom vstúpil do pluku kadetov. Tam začal písať svoje prvé básne. Ivanovove básne sa prvýkrát objavili v literárnych časopisoch (Apollo, Sovremennik atď.) v roku 1910. Na jeseň 1911 vznikla akadémia „Dielňa básnikov“, do ktorej sa začiatkom budúceho roka zapojil G. Ivanov.

Snímka 16

V roku 1912 bola vydaná prvá kniha básní - „Plavba na ostrov Cythera“, potom sa objavili zbierky: „Hranica“ (1914), „Pamätník slávy“ (1915), „Heather“ (1916), „Záhrady “ (1921), „Lampa“ (1922). V raných básňach sa objavujú motívy únavy, sklamania a pod.. V roku 1927 bol členom spolku Zelená lampa, bol jeho stálym predsedom. Publikované v rôznych publikáciách („Nový dom“, „Čísla“, „Kruh“ atď.), V tom čase sa stal jedným z najväčších básnikov ruskej emigrácie. V roku 1930 vyšla zbierka básní „Ruže“. V rokoch emigrácie sa prejavil ako prozaik: memoáre „Petrohradské zimy“ (1928, Paríž), „Tretí Rím“ (1929, nedokončený román).

Snímka 17

Valentin Krivich Valentin Innokentievich Krivich (vlastným menom Annensky) (1880-1936) - syn básnika Innokenty Fedorovič Annensky, vyštudovaný právnik, pôsobil ako úradník v Petrohrade, takmer celý život prežil v Carskom Sele. Debutoval v roku 1902 v „Literárnej a umeleckej zbierke“, potom niekedy publikoval básne a literárne recenzie v metropolitných časopisoch. Jedinú básnickú zbierku „Kvetinové trávy“ (1912) prečítal a v rukopise recenzoval In. Annensky (otec básnika), ktorý zaznamenal „skutočný vkus“ a „niektoré ohýbanie“ v tóne, podobné jeho vlastným textom, ale I. Bunin a A. Blok mali oveľa väčší vplyv na tvorbu V. Krivicha. Po smrti svojho otca sa zaoberal rozoberaním svojho archívu a vydávaním tvorivého dedičstva In. Annensky na vydanie, napísal prácu „I. Annensky podľa rodinných spomienok.“ Jeho najvýznamnejšie básne vznikli v 20. rokoch 20. storočia a z väčšej časti zostali nepublikované.

Snímka 18

Osip Mandelstam Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938) sa prvýkrát objavil v tlači v roku 1908. Mandelstam patril medzi zakladateľov akmeizmu, ale v akmeizme zaujímal osobitné miesto. Väčšina básní z predrevolučného obdobia bola zaradená do zbierky „Kameň“ (prvé vydanie - 1913, druhé, rozšírené - 1916). Skorý Mandelstam (pred rokom 1912) smeroval k témam a obrazom symbolistov. Akmeistické tendencie sa najzreteľnejšie prejavili v jeho básňach o svetovej kultúre a architektúre minulosti („Hagia Sophia“, „Notre-Dame“, „Admiralita“ a ďalšie). Mandelstam sa ukázal ako majster v obnovovaní historickej chuti éry („Petersburgské strofy“, „Dombey a syn“, „Decembrist“ a ďalšie). Počas prvej svetovej vojny básnik písal protivojnové básne („The Menagerie“, 1916).

Snímka 19

Básne napísané v rokoch revolúcie a občianskej vojny odrážali ťažkosti básnikovho umeleckého chápania novej reality. Napriek ideologickým váhaniam hľadal Mandelstam spôsoby, ako sa kreatívne zapojiť do nového života. Svedčia o tom jeho básne z 20. rokov. V jeho textoch z 30. rokov sa odhaľujú nové črty Mandelstamovej poézie: tendencia k širokým zovšeobecneniam, k obrazom, ktoré stelesňujú sily „čiernej pôdy“ (cyklus „Básne 1930-1937“). Články o poézii zaujímajú v Mandelstamovej tvorbe významné miesto. Najkompletnejšia prezentácia básnických estetických názorov bola umiestnená v pojednaní „Rozhovor o Dante“.

Snímka 20

Nikolaj Gumilev Gumilev Nikolaj Stepanovič (1886-1921), ruský básnik. V 10. rokoch 20. storočia jeden z popredných predstaviteľov akmeizmu. Básne charakterizuje ospravedlnenie za „silného muža“ - bojovníka a básnika, dekoratívnosť a sofistikovanosť poetického jazyka (zbierky „Romantické kvety“, 1908, „Bonfire“, 1918, „Stĺp ohňa“, 1921) . Preklady. Zastrelený ako účastník kontrarevolučného sprisahania; v roku 1991 bol prípad proti Gumilyovovi stiahnutý pre nedostatok dôkazov o zločine.

Snímka 21

Po vyhlásení nového smeru - akmeizmu - dediča symbolizmu, ktorý dokončil „svoju cestu rozvoja“, Gumilev vyzval básnikov, aby sa vrátili k „vecnosti“ sveta okolo nich (článok „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“, 1913). Gumilyovovo prvé akademické dielo sa považuje za báseň „Márnotratný syn“ zahrnutú v jeho zbierke „Alien Sky“ (1912). Kritici zaznamenali jeho virtuózne majstrovstvo formy: podľa Bryusova je význam Gumilyovových básní „oveľa viac v tom, ako hovorí, než v tom, čo hovorí“. Ďalšia zbierka „Quiver“ (1916), dramatická rozprávka „Dieťa Alaha“ a dramatická báseň „Gondla“ (obe 1917) svedčia o posilnení naratívneho princípu v Gumilyovovej tvorbe.

Snímka 22

Myšlienku takéhoto nového smerovania v literatúre prvýkrát vyjadril Michail Kuzmin (1872-1936) vo svojom článku „O krásnej jasnosti“ (1910). Načrtla všetky základné postuláty budúcich akmeistov. Samotné akmeistické hnutie vzniklo v roku 1913 na základe autorského združenia „Workshop básnikov“. Prvé manifesty akmeizmu sa objavili v časopise Apollo (modernistický literárny časopis prelomu storočí) v januári. Gumilev vo svojom článku „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“ vystavil symbolistov silnej kritike; Sergej Gorodetskij sa vo svojom článku „Niektoré trendy v modernej ruskej literatúre“ vyjadril ešte tvrdšie a vyhlásil katastrofu symbolizmu. Napriek tomu však mnohí akmeisti stále inklinovali k poézii Balmonta, Bryusova alebo Bloka, hoci za svojich učiteľov považovali Innokentyho Annenského a Michaila Kuzmina. A hoci akmeisti ako spolok netrvali dlho, iba 2 roky, nepochybne výrazne prispeli k ruskej literatúre.

Zobraziť všetky snímky

Valentin Innokentievich Krivich (vlastným menom Annensky) (1880-1936) - syn básnika Innokenty Fedorovič Annensky, vyštudovaný právnik, pôsobil ako úradník v Petrohrade, takmer celý život prežil v Cárskom Sele. Debutoval v roku 1902 v „Literárnej a umeleckej zbierke“, potom niekedy publikoval básne a literárne recenzie v metropolitných časopisoch. Jedinú básnickú zbierku „Kvetinové trávy“ (1912) prečítal a v rukopise recenzoval In. Annensky (otec básnika), ktorý zaznamenal „skutočný vkus“ a „niektoré ohýbanie“ v tóne, podobné jeho vlastným textom, ale I. Bunin a A. Blok mali oveľa väčší vplyv na tvorbu V. Krivicha. Po smrti svojho otca sa zaoberal rozoberaním svojho archívu a vydávaním tvorivého dedičstva In. Annensky na vydanie, napísal prácu „I. Annensky podľa rodinných spomienok.“ Jeho najvýznamnejšie básne vznikli v 20. rokoch 20. storočia a z väčšej časti zostali nepublikované.

„Strieborný vek ruskej literatúry“ - Analýza umeleckých a vizuálnych prostriedkov. Strieborný vek ruskej literatúry. Kde a kedy vznikla symbolika? Spomeňte si na strojcu talianskeho futurizmu. Kde a kedy vznikol futurizmus? Strieborný vek ruskej poézie (1892 - 1917). Čo si musíte zapamätať. Kľúčové vlastnosti. Akmeizmus vznikol v Rusku v 1910-tych rokoch. Oslava individuality. Futurizmus. Kde a prečo vznikol akmeizmus? Futurizmus vznikol v Taliansku v rokoch 1910-1915.

„Dejiny ruskej literatúry 20. storočia“ - Veľká októbrová socialistická revolúcia. 30. roky – stalinistické represie, kolektivizácia, vyvlastňovanie. Literárna tvorba sa musí stať súčasťou všeobecnej proletárskej veci. Vzájomná závislosť historických a kultúrnych udalostí. Rysy vývoja umenia na prelome storočí. 1914 – 1918 - Prvá svetová vojna. 1991 - rozpad ZSSR. Ruská literatúra na prelome 19. a 20. storočia. Alegórie by ste v poézii nemali hľadať vopred.

„Literatúra októbrovej revolúcie“ - generál. Pooktóbrová žurnalistika. Listy a denníky. Časť ruskej inteligencie. V. Korolenko. M. Gorkij v „Predčasné myšlienky“. Postoj k ľuďom. Deň a noc. Postoj k revolúcii. Spisovateľská žurnalistika.

"Futurizmus v literatúre 20. storočia" - Nikolai Dulgeroff. Alexey Kruchenykh. Dynamika cyklistu. Igor Severyanin. Lietadlo nad vlakom. Vladimír Vladimirovič Majakovskij. Umberto Boccioni. Fortunato Depero. Futurizmus v literatúre a umení. Kažimír Malevič. Futurizmus. Termín "futurizmus". Velimír. Pablo Picasso. Futuristická architektúra. Umberto Boccioni "Elasticita".

„Ruská literatúra 20. rokov“ - Nová roľnícka poézia. Ivanov Vsevolod Vjačeslavovič. Veselý Artem. Furmanov Dmitrij Andrejevič. Z. Gippius. Literárna skupina. Platonov Andrej Platonovič. O. Mandelstam. Teffi (skutočné meno Lokhvitskaya) Nadezhda Aleksandrovna. Serafimovič (Popov) Alexander Serafimovič. Tichonov Nikolaj Semenovič. Klychkov (skutočné meno Leshenkov) Sergej Antonovič. A. Bely. V. Chodasevič. Lugovskoy Vladimir Alexandrovič. Literatúra 20. rokov.

„Akmeizmus v literatúre“ - Poetika akmeizmu. Kľúčové kategórie akmeizmu. M. Zenkevič. akmeizmus. Reakcia na symboliku. Charakteristické črty akmeizmu. Modernistické hnutie. Akmeistickí básnici. M. Zenkevič a V. Narbut. Básne V. Narbuta. Vladimír Narbut.

Princípy akmeizmu Oslobodenie poézie od symbolistických volaní k ideálu, navrátenie jej jasnosti, vecnosti, „radostného obdivu bytia“; Oslobodenie poézie od symbolistických volaní k ideálu, návrat k jasnosti, vecnosti, „radostnému obdivu bytia“ ; Túžba dať slovu určitý presný význam, založiť diela na špecifických obrazoch, požiadavka na „vynikajúcu jasnosť“; túžba dať slovu určitý presný význam, založiť diela na špecifických obrazoch, požiadavka na „vynikajúcu jasnosť“ “; Apelovať na človeka, na „pravosť jeho pocitov“; Apelovať na človeka, na „pravosť jeho pocitov“; Poetizácia sveta prvotných emócií, primitívne biologické prírodné princípy, praveký život Zeme a človeka Poetizácia sveta prvotných emócií, primitívne biologické prírodné princípy, praveký život Zeme a človeka.

Termín akmeizmus navrhli v roku 1912 N. Gumilev a S. Gorodetsky: podľa ich názoru symbolizmus, ktorý prežíval krízu, nahrádza smer, ktorý zovšeobecňuje skúsenosti svojich predchodcov a vedie básnika k novým výšinám tvorivej úspechy. Vznik akmeizmu je úzko spätý s činnosťou „Workshop of Poets“, ktorej ústrednou postavou bol organizátor akmeizmu N. Gumilyov. Súčasníci dali tomuto termínu iné interpretácie: Piast videl svoj pôvod v pseudonyme A. Akhmatovej, ktorý v latinčine znie ako „akmatus“, niektorí poukazovali na jeho spojenie s gréckym „acme“ – „okraj“.

Akmeizmus ako literárne hnutie netrval dlho - asi dva roky (1913–1914), ale nemožno ignorovať jeho všeobecné spojenie s „Workshop básnikov“, ako aj jeho rozhodujúci vplyv na osud ruskej poézie dvadsiateho storočia. storočí. Akmeizmus počítal so šiestimi najaktívnejšími účastníkmi hnutia: N. Gumilyov, A. Achmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Na stretnutiach „Workshopu“ sa na rozdiel od stretnutí symbolistov riešili špecifické otázky: „Workshop“ bola škola na zvládnutie poetických zručností, profesijné združenie. Tvorivé osudy básnikov sympatizujúcich s akmeizmom sa vyvíjali rôzne: N. Klyuev následne deklaroval svoju neangažovanosť v činnosti pospolitosti, G. Adamovič a G. Ivanov pokračovali a rozvíjali mnohé z princípov akmeizmu v emigrácii, akmeizmus nie mať nejaký vplyv na V. Chlebnikov znateľný vplyv.

Platformou akmeistov bol časopis Apollo, redigovaný S. Makovským, v ktorom boli uverejnené deklarácie Gumilyova a Gorodeckého. Program akmeizmu v "Apollo" obsahoval dve hlavné ustanovenia: po prvé, konkrétnosť, vecnosť, komplexnosť a po druhé, zlepšenie poetických zručností. Zdôvodnenie nového literárneho smeru poskytli články N. Gumilyova Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu (1913), S. Gorodetsky Niektoré prúdy v modernej ruskej poézii (1913), O. Mandelstam Ráno akmeizmu (1913, bol nepublikované v Apollo).

Jedna z hlavných úloh akmeizmu Jednou z hlavných úloh akmeizmu je narovnať tendenciu k nadpozemskému, charakteristickú pre symboliku, nastoliť „živú rovnováhu“ medzi metafyzickým a pozemským. Akmeisti sa nevzdali metafyziky: „vždy si pamätajte na nepoznateľné, ale neurážajte svoje myšlienky o tom viac či menej pravdepodobnými dohadmi“ – to je princíp akmeizmu.

Akmeizmus, nedostatočne podložený ako literárne hnutie, zjednotil mimoriadne nadaných básnikov - N. Gumilyova, A. Achmatova, O. Mandelstama, ktorých tvorivé osobnosti sa formovali v atmosfére „Básnikovej dielne“, spory o „krásnu jasnosť“. Dejiny akmeizmu možno považovať za určitý druh dialógu medzi jeho tromi vynikajúcimi predstaviteľmi. Následne sa akmeistická poetika v ich tvorbe lámala zložitým a nejednoznačným spôsobom. O. Mandelstam N. Gumilyov A. Achmatova

Sloníča Moja láska k tebe je teraz sloníča, narodené v Berlíne alebo v Paríži A dupanie bavlnenými nožičkami cez izby majiteľa zverinca. Neponúkajte mu francúzske rožky, neponúkajte mu kapustnicu, môže zjesť len kúsok mandarínky, kúsok cukru alebo cukrík. Neplač, ó, nežný, že sa v stiesnenej klietke stane na posmech davu, aby mu úradníci fúkali do nosa cigarový dym, zatiaľ čo midettes sa smejú. Nemysli si, drahá, že príde deň, keď rozzúrený pretrhne reťaze a pobehne ulicami a ako autobus rozdrví kričiacich ľudí. Nie, dovoľte, aby ste o ňom ráno snívali V brokáte a medi, v pštrosom perí, Ako Veľkolepý, ktorý kedysi niesol Hannibala do trasúceho sa Ríma.

Akmeizmus A. Akhmatovej mal iný charakter, bez akejkoľvek príťažlivosti k exotickým témam a farebným obrazom. Originalita tvorivého štýlu Akhmatovovej ako poetky akmeistického hnutia je vtlačením zduchovnenej objektivity. Prostredníctvom úžasnej presnosti materiálneho sveta Achmatova zobrazuje celú duchovnú štruktúru. „Toto dvojveršie obsahuje celú ženu,“ hovorila M. Cvetaeva o Akhmatovovej Piesni o poslednom stretnutí.

X x x Zbláznil som sa, ach divný chlapec, V stredu o tretej! Zvoniaca osa ma pichla do prstenníka. Náhodou som ju stlačil, A zdalo sa, že zomrela, Ale koniec otráveného bodnutia bol ostrejší ako vreteno. Budem za tebou plakať, čudný, usmeje sa na mňa tvoja tvár? Pozri! Na prstenníku Tak krásne hladký prsteň Marec 1913, Tsarskoe Selo

Miestny svet O. Mandelstama bol poznačený pocitom smrteľnej krehkosti pred večnosťou bez tváre. Mandelstamov akmeizmus je „spolučasť bytostí na sprisahaní proti prázdnote a neexistencii“. Medzi akmeistami sa Mandelstam vyznačoval nezvyčajne vyvinutým zmyslom pre historizmus. V jeho poézii je to vpísané v kultúrnom kontexte, vo svete prehriatom „tajným teleologickým teplom“: človeka neobklopovali neosobné predmety, ale „náčinie“, všetky spomínané predmety nadobudli biblický nádych.

Americký bar Dievčatá v bare stále nevidno, sluha je nezdvorilý a namosúrený; A v silnej cigare Američana je vidieť žieravé myslenie. Pult sa leskne červeným lakom, A sodno-whisková pevnosť dráždi: Komu nie je známy bufetový nápis A nie je príliš pevný v etiketách? Pre každý prípad sa podáva zlatá kôpka banánov a predavačka vosku je pokojná ako mesiac. Najprv nám bude trochu smutno, Poprosíme kávu s curassom. O pol otáčky sa koleso nášho šťastia otočí! Potom, ticho rozprávajúc, vyliezam na otočnú stoličku s klobúkom a miešajúc ľad slamkami, počúvam hukot... Oko pána je žltšie ako červonec. Snílkov to neurazí... Sme nespokojní so svetlom slnka, Tok meraných dráh! Najneskôr v júni 1913

Akmeizmus výrazne ovplyvnil vývoj ruskej poézie v emigrácii, „parížskej nôty“: medzi Gumilevovými študentmi emigrovali do Francúzska G. Ivanov, G. Adamovič, N. Otsup, I. Odojevceva. Najlepší básnici ruskej emigrácie G. Ivanov a G. Adamovič rozvinuli akmeistické princípy: zdržanlivosť, tlmená intonácia, výrazná askéza, jemná irónia. V sovietskom Rusku štýl akmeistov (hlavne N. Gumilyova) napodobňovali Nik. Tichonov, I. Selvinskij, M. Svetlov, E. Bagritskij. Akmeizmus mal výrazný vplyv aj na autorskú pieseň.

Akmeizmus spájal rozdielnych tvorivých jedincov a odlišne sa prejavoval v „duchovnej objektivite“ A. Achmatovovej, „ďalekých potulkách“ M. ​​Gumilyova a v reminiscenčnej poézii O. Mandelštama. Úloha akmeizmu je v túžbe udržať rovnováhu medzi symbolizmom na jednej strane a realizmom na strane druhej. V tvorbe akmeistov sú početné styčné body so symbolistami a realistami (najmä s ruským psychologickým románom 19. storočia), ale vo všeobecnosti sa predstavitelia akmeizmu ocitli v „strede kontrastu“, neskĺzali. do metafyziky, ale tiež nie „ukotviť k zemi“.