Prezentacija akmeizma prezentacija za čas književnosti (11. razred) na tu temu. Prezentacija na temu: Akmeizam - književni pokret u Rusiji Prezentacija akmeizma u ruskom slikarstvu

Opis prezentacije po pojedinačnim slajdovima:

1 slajd

Opis slajda:

Boja Cvetna moć Najveći stepen Akmeizam (od grčkog akme - najviši stepen nečega, procvat, zrelost, vrhunac, ivica) jedan je od modernističkih pokreta u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na krajnosti simbolizma.

2 slajd

Opis slajda:

N. Gumilev „Nasleđe simbolizma i akmeizma“ (1913) „Simbolizam se zamenjuje novim pravcem, ma kako se on zvao, da li akmeizam ili adamizam, u svakom slučaju, koji zahteva veću ravnotežu snaga ili preciznije poznavanje odnosa subjekta i objekta nego što je to bilo u simbolici... U krugovima bliskim akmeizmu najčešće se izgovaraju imena Šekspira, Rablea, Vijona i Teofila Gotjea. Izbor ovih imena nije proizvoljan. Svaki od njih je kamen temeljac za izgradnju akmeizma, visoke napetosti jednog ili drugog njegovog elementa. Šekspir nam je pokazao unutrašnji svet čoveka. Rabelais - njegovo tijelo i radost, mudra fiziologija. Villon nam je pričao o životu koji nimalo ne sumnja u sebe, iako sve zna: i Boga, i porok, i smrt, i besmrtnost; Théophile Gautier pronašao je u umjetnosti dostojnu odjeću besprijekornih oblika za ovaj život. Spojiti ova četiri momenta u sebi san je koji ujedinjuje ljude koji su se tako hrabro nazivali akmeistima..."

3 slajd

Opis slajda:

O. Mandelstam “Jutro akmeizma” (1912) “Za akmeiste, svjesno značenje riječi... je ista lijepa forma kao i muzika za simboliste... Volite postojanje stvari više od same stvari i da si više od sebe - ovo je najviša zapovest akmeizma... Voleli smo muziku dokaza... Mi ne letimo, mi se penjemo samo na kule koje možemo sami da izgradimo... Srednji vek nam je drag jer nikada nisu mešali različite planove i odnosili se prema drugom svetu sa velikom suzdržanošću. Plemenita mješavina racionalnosti i osjećaja svijeta kao žive ravnoteže približava nas ovoj eri..."

4 slajd

Opis slajda:

Akmeizam je izrastao iz simbolizma 1909. - mladi pjesnici koji su prisustvovali susretima simbolista sa peterburškim pjesnikom V. Ivanovim osnovali su “Poetičku akademiju” gdje su proučavali teorije versifikacije. 1911 – Studenti Akademije osnivaju novo udruženje „Radionica pesnika“. 1912. je godina rođenja novog pokreta - akmeizma.

5 slajd

Opis slajda:

6 slajd

Opis slajda:

7 slajd

Opis slajda:

8 slajd

Opis slajda:

ne simbolističkim impulsima ka “idealu”; nema polisemije i fluidnosti slika, komplikovane metaforičnosti; povratak u materijalni svijet, predmet (ili element “prirode”), tačno značenje riječi.

Slajd 9

Opis slajda:

Osnovni principi akmeizma: - oslobađanje poezije od simbolističkih pozivanja na ideal, vraćanje mu jasnoće; - odbacivanje mistične magline, prihvatanje zemaljskog svijeta u njegovoj raznolikosti, vidljivoj konkretnosti, zvučnosti, šarenilu; - želja da se nekoj riječi da specifično, precizno značenje; - objektivnost i jasnoća slike, preciznost detalja; - pozivanje na osobu, na „autentičnost“ njegovih osjećaja; - poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivnih bioloških prirodnih principa; - odjek prošlih književnih epoha, najširih estetskih asocijacija, „čežnje za svjetskom kulturom“.

10 slajd

Opis slajda:

Jasnoća, jednostavnost, afirmacija stvarnog života! ALI: Akmeizam karakteriziraju određeni modernistički motivi, sklonost ka estetizmu, intimnost ili poetizacija osjećaja iskonskog čovjeka.

11 slajd

Opis slajda:

Malo crnog vina, Malo sunčanog maja - I, lomeći tanak biskvit, Bjelina najtanjih prstiju. O. Mandelstam.

12 slajd

Opis slajda:

Čitanje poezije... Osip Mandelstam “Sporije od snježne košnice...” “Na blijedoplavom emajlu...”

Slajd 13

Opis slajda:

Slajd 14

Opis slajda:

15 slajd

Opis slajda:

16 slajd

Opis slajda:

Slajd 17

Opis slajda:

ŽIRAFA Danas, vidim, pogled ti je posebno tužan A ruke su ti posebno tanke, grle koljena. Slušajte: daleko, daleko, na jezeru Chad Exquisite, žirafa luta. Njemu je data graciozna vitkost i blaženstvo, a koža mu je ukrašena čarobnim uzorkom, kojem se samo mjesec usuđuje izjednačiti, drobeći i njišući se na vlazi širokih jezera. U daljini je kao šarena jedra broda, I let mu je gladak, kao radosni let ptice. Znam da zemlja vidi mnogo divnih stvari, Kad se zalaskom sunca sakrije u mermernu pećinu. Znam smiješne priče o tajanstvenim zemljama O crnoj djevi, o strasti mladog vođe, Ali predugo dišeš maglu tešku, Ne želiš vjerovati ni u što drugo osim u kišu. A kako ću ti pričati o tropskom vrtu, o vitkim palmama, o mirisu nevjerovatnog bilja. Plačeš? Slušajte... daleko, na jezeru Chad Exquisite, žirafa luta. N. Gumilev

18 slajd

Opis slajda:

Akrostih pesma Anđeo je legao na ivicu neba, sagnuo se i divio se bezdanu. Novi svijet je bio mračan i bez zvijezda. Pakao je ćutao. Nije se čuo jauk. Grimizna krv bojažljivo bije, Krhke ruke uplašene i drhte, Svijet snova primi sveti odsjaj u posjedu Anđela. Svijet je prepun! Neka živi, sanjajući ljubav, tugu i sjenu, U vječnom mraku, otkrivajući ABC vlastitih otkrovenja. N. Gumilev

Slajd 19

Opis slajda:

Vrata su poluotvorena, lipe slatko duvaju... Bič i rukavica su zaboravljeni na stolu. Krug od lampe je žut... Slušam šuštanje. Zašto si otišao? Ne razumem... Anna Ahmatova

20 slajd

Valentin Innokentievich Krivich (pravo ime Annensky) (1880-1936) - sin pjesnika Innokenty Fedorovich Annensky, advokat po obrazovanju, služio je kao službenik u Sankt Peterburgu, živio je gotovo cijeli život u Carskom Selu. Debitovao je 1902. godine u “Književno-umjetničkoj zbirci”, a zatim je ponekad objavljivao pjesme i književne kritike u metropolitanskim časopisima. Jedinu zbirku pjesama “Cvjetne trave” (1912) pročitao je i u rukopisu pregledao In. Annenski (pjesnikov otac), ističući "pravi ukus" i "neku povijanje" u tonu, srodnu njegovim lirikama, ali su I. Bunin i A. Blok imali mnogo veći uticaj na V. Kriviča. Nakon očeve smrti, bavio se rastavljanjem njegove arhive i izdavanjem stvaralačkog naslijeđa In. Annenskog za objavljivanje, napisao je djelo „I. Annenskog prema porodičnim sjećanjima." Njegove najznačajnije pjesme nastale su 1920-ih i uglavnom su ostale neobjavljene.

Da biste koristili preglede prezentacija, kreirajte Google račun i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Akmeizam Završio: Biketov E. Kropačev O.

Koncept akmeizma Akmeizam je književni pokret koji se suprotstavlja simbolizmu i nastao je početkom 20. stoljeća u Rusiji. Akmeisti su proklamirali materijalnost, objektivnost tema i slika i preciznost riječi.

Kao književni pokret, akmeizam nije dugo trajao - oko dvije godine (1913–1914). Formiranje akmeizma usko je povezano sa aktivnostima „Radionice pesnika“. Akmeizam je brojao šest najaktivnijih učesnika pokreta: N. Gumiljov, A. Ahmatova, O. Mandelštam, S. Gorodeckij, M. Zenkevič, V. Narbut. U različito vrijeme u radu „Radionice pjesnika“ učestvovali su: G. Adamovič, N. Bruni, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, S. Radlov, V. Khlebnikov. Na sastancima „Radionice“, za razliku od susreta simbolista, rešavana su specifična pitanja: „Radionica“ je bila škola za ovladavanje pesničkim veštinama, strukovno udruženje. Stvaralačke sudbine pjesnika koji simpatiziraju akmeizam razvijale su se drugačije: N. Klyuev je kasnije izjavio da nije uključen u aktivnosti Commonwealtha, G. Adamovič i G. Ivanov su nastavili i razvili mnoge principe akmeizma u emigraciji; akmeizam nije imaju ikakvog uticaja na V. Hlebnikov primetan uticaj.

Formiranje akmeizma usko je povezano sa aktivnostima „Radionice pesnika“, čija je centralna ličnost bio organizator akmeizma N. Gumiljov. Termin akmeizam predložili su 1912. N. Gumilev i S. Gorodecki: po njihovom mišljenju, simbolizam, koji je doživljavao krizu, zamjenjuje se smjerom koji generalizira iskustvo svojih prethodnika i vodi pjesnika do novih visina stvaralaštva. dostignuća. Naziv za književni pokret, prema A. Belyu, izabran je u žaru kontroverzi; N. Gumilev je pokupio nasumično izbačene riječi i grupu njemu bliskih pjesnika nazvao akmeistima. Daroviti i ambiciozni organizator akmeizma sanjao je o stvaranju "pravca pravaca" - književnog pokreta koji odražava pojavu cjelokupne savremene ruske poezije.

Akmeizam A. Ahmatove imao je drugačiji karakter, lišen ikakve privlačnosti prema egzotičnim temama i živopisnim slikama. Originalnost kreativnog stila Ahmatove kao pjesnikinje akmeističkog pokreta je utiskivanje produhovljene objektivnosti. Kroz nevjerovatnu preciznost materijalnog svijeta, Ahmatova prikazuje čitavu duhovnu strukturu. U elegantno prikazanim detaljima, Ahmatova je, kako je primetio Mandeljštam, dala „svu ogromnu složenost i psihološko bogatstvo ruskog romana 19. veka”. Na poeziju A. Ahmatove veliki je uticaj imao rad In. Annenskog, koga je Ahmatova smatrala „predznakom, predznakom onoga što nam se kasnije dogodilo“. Materijalnu gustoću svijeta, psihološku simboliku i asocijativnost poezije Anenskog uvelike je naslijedila Ahmatova.

Mandelštamov akmeizam je “saučesništvo bića u zavjeri protiv praznine i nepostojanja”. Prevazilaženje praznine i nepostojanja odvija se u kulturi, u vječnim tvorevinama umjetnosti: strijela gotičkog zvonika zamjera nebu da je prazno. Među akmeistima, Mandelštam se odlikovao neobično oštro razvijenim smislom za historizam. Stvar je u njegovoj poeziji upisana u kulturni kontekst, u svijet zagrijan “tajnom teleološkom toplinom”: osoba je bila okružena ne bezličnim predmetima, već “priborima”, a svi spomenuti predmeti dobili su biblijski prizvuk. U isto vrijeme, Mandelštam je bio zgrožen zloupotrebom svetog rječnika, „naduvavanjem svetih riječi“ među simbolistima.

Pitanja religije i filozofije, kojih se akmeizam u teoriji klonio (A. Blok je okrivio akmeiste za njihovo odsustvo), dobila su intenzivan odjek u radovima N. Gumiljova, A. Ahmatove, O. Mandeljštama. Akmeistički period ovih pjesnika trajao je relativno kratko, nakon čega je njihova poezija otišla daleko u sferu duha, intuitivnih otkrića i misterije. Međutim, titanska pitanja duha, koja su bila u fokusu simbolike, akmeisti nisu posebno naglašavali. Glavno dostignuće akmeizma kao književnog pokreta je promjena obima, humanizacija književnosti s početka stoljeća koja je skrenula ka gigantomaniji. Proporcionalnost osobe prema svijetu, suptilna psihologija, razgovorna intonacija, potraga za punopravnom riječi predložili su akmeisti kao odgovor na nadsvjetovnost simbolista. Stilska lutanja simbolista i futurista zamijenjena su strogošću prema jednoj riječi, „lancima složenih oblika“, a religijska i filozofska traganja zamijenjena su ravnotežom između metafizike i „ovdje“. Akmeisti su preferirali tešku službu pjesnika u svijetu od ideje „umjetnosti radi umjetnosti“ (najviši izraz takve službe bio je ljudski i stvaralački put A. Ahmatove).

Slajd 2

Akmeizam (od grčkog akme - najviši stepen nečega, procvat, zrelost, vrhunac, ivica) je jedan od modernističkih pokreta u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na krajnosti simbolizma.

Slajd 3

Prevazilazeći sklonost simbolista za „nadstvarno“, polisemiju i fluidnost slika, te komplicirane metafore, akmeisti su težili senzualnoj plastično-materijalnoj jasnoći slike i preciznosti, preciznosti poetske riječi. Njihova „zemaljska“ poezija sklona je intimnosti, estetizmu i poetizaciji osjećaja iskonskog čovjeka. Akmeizam je karakterizirala krajnja apolitičnost, potpuna ravnodušnost prema gorućim problemima našeg vremena. Akmeisti, koji su zamijenili simboliste, nisu imali detaljan filozofski i estetski program. Ali ako je u poeziji simbolizma odlučujući faktor bila prolaznost, neposrednost bića, određena misterija prekrivena aurom misticizma, onda je realistički pogled na stvari postavljen kao kamen temeljac u poeziji akmeizma. Nejasna nestabilnost i neodređenost simbola zamijenjena je preciznim verbalnim slikama. Riječ je, prema akmeistima, trebala dobiti svoje izvorno značenje.

Slajd 4

Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih je bila kultura, identična univerzalnom ljudskom pamćenju. Zato se akmeisti često okreću mitološkim subjektima i slikama. Ako su se simbolisti fokusirali na muziku, onda su se akmeisti fokusirali na prostorne umjetnosti: arhitekturu, skulpturu, slikarstvo. Privlačnost trodimenzionalnom svijetu bila je izražena u strasti akmeista za objektivnošću: šareni, ponekad egzotični detalj mogao se koristiti u čisto slikovne svrhe. Odnosno, „prevazilaženje“ simbolizma dogodilo se ne toliko u sferi općih ideja, koliko u polju poetske stilistike. U tom smislu, akmeizam je bio konceptualan koliko i simbolizam, iu tom pogledu oni su nesumnjivo u kontinuitetu.

Slajd 5

U poređenju sa drugim poetskim pokretima ruskog srebrnog doba, akmeizam se, na mnogo načina, vidi kao marginalna pojava. Nema analoga u drugim evropskim književnostima (što se ne može reći, na primjer, za simbolizam i futurizam); još više iznenađuju riječi Bloka, Gumiljovljevog književnog protivnika, koji je izjavio da je akmeizam samo „uvezena strana stvar“. Na kraju krajeva, akmeizam se pokazao izuzetno plodonosnim za rusku književnost. Ahmatova i Mandelstam uspjeli su ostaviti iza sebe "vječne riječi". Gumiljov se u svojim pjesmama pojavljuje kao jedna od najsjajnijih ličnosti okrutnih vremena revolucija i svjetskih ratova. I danas, skoro vek kasnije, interesovanje za akmeizam ostalo je uglavnom zbog toga što je uz njega povezano delo ovih izuzetnih pesnika, koji su značajno uticali na sudbinu ruske poezije 20. veka.

Slajd 6

Slajd 7

Predstavnici Acmeist pjesnici: Gumilev Nikolay Anna Ahmatova Gorodeckij Sergej Zenkevič Mihail Ivanov Georgij Krivič Valentin Lozinsky Mihail Mandeljštam Osip Narbut Vladimir Šilejko Vladimir.

Slajd 8

Anna Ahmatova Ana Ahmatova (pseudonim Gorenko Anna Andreevna; 1889-1966), prema njenom priznanju, napisala je svoju prvu pjesmu sa 11 godina, a prvi put se pojavila u štampi 1907. godine. Njena prva zbirka poezije, Večer, objavljena je 1912. Ana Ahmatova je pripadala grupi akmeista, ali njena poezija, dramatično intenzivna, psihološki duboka, krajnje lakonska, strana samovrednovanju estetike, u suštini se nije poklapala sa programskim smernicama akmeizma. Veza između poezije Ahmatove i tradicije ruske klasične lirike, prvenstveno Puškinove, je očigledna. Od modernih pesnika najbliži su joj bili I. Annenski i A. Blok.

Slajd 9

Kreativna aktivnost Ane Ahmatove trajala je skoro šest decenija. Za to vrijeme njena poezija je doživjela određenu evoluciju, zadržavajući prilično stabilne estetske principe koji su se formirali u prvoj deceniji njene stvaralačke karijere. Ali uz sve to, pokojna Ahmatova je nesumnjivo imala želju da izađe iz okvira tema i ideja prisutnih u ranoj lirici, što je posebno jasno došlo do izražaja u poetskom ciklusu „Vjetar rata“ (1941-1945), u “Pesma bez heroja” (1940-1945), 1962. Govoreći o svojim pjesmama, Ana Ahmatova je izjavila: „Za mene one sadrže vezu s vremenom, sa novim životom mog naroda. Kada sam ih pisao, živio sam po ritmovima koji su zvučali u herojskoj istoriji moje zemlje. Sretan sam što sam proživio ove godine i vidio događaje kojima nije bilo premca.”

Slajd 10

Sergej Gorodeckij Sergej Mitrofanovič Gorodeckij (1884-1967). Otac je aktivni državni vijećnik i književnik, autor radova iz arheologije i folklora. Studirao je na Istorijsko-filološkom fakultetu Univerziteta u Sankt Peterburgu, gdje se sprijateljio sa A. Blokom 1903. i počeo pisati poeziju pod snažnim uticajem njegove poetike; Bavio se i slikanjem. Zbog učešća u revolucionarnom pokretu 1907. proveo je neko vrijeme u zatvoru Kresty. Njegovo interesovanje za folklor, posebno za dečiji folklor, koje je nasledio od oca, odigralo je odlučujuću ulogu u tome da pesnik stekne sopstveni pesnički glas. Književna sudbina Gorodeckog bila je odlučena jedne večeri januara 1906. godine, kada je čitao Vjača na "tornju". Ivanov je, u prisustvu V. Brjusova, napisao pesme koje su kasnije uvrštene u njegovu prvu knjigu „Jar” (1907; objavljena krajem 1906).

Slajd 11

“Jar” je doživio izuzetan uspjeh među čitaocima i izazvao oduševljene reakcije kritičara, koji su bili opčinjeni mladalačkom snagom stilizovanih “paganskih” pjesama. Svijetli debi zakomplicirao je daljnji književni razvoj Gorodetskog: ili je pokušao konsolidirati sliku divljeg pjesnika, domišljatog panteiste, opijenog mladosti i senzualnim životnim radostima, ili je pokušao proširiti raspon svog stvaralaštva i razbiti stereotipe čitalačkih ideja. U zbirci „Perun“ (1907) nasilnim elementima Jarile suprotstavlja se savremeni čovek, „gradska deca, zakržljalo cveće“. Ali nijedna od narednih kolekcija nije dostigla nivo ili uspeh „Yari”: „Divlja volja” (1908), „Rus” (1910), „Vrba” (1914) prošla je gotovo nezapaženo.

Slajd 12

Želja za povratkom na nekada osvojeni vrh tjera Gorodetskog da bjesomučno juri okolo, traži nove puteve, trčeći od jednog književnog logora do drugog, često sa suprotnim estetskim težnjama. Tokom sedam godina postao je ekstremista u gotovo svim književnim pokretima: od „mističkog anarhizma“ i akmeizma (programska akmeistička zbirka „Cvetajući štap“) do kruga narodnih pisaca „Lepota“ koji je stvorio za S. Jesenjina. "prolećni brat." Ali Gorodecki nije uspeo da stvori ništa značajnije od „Yara“.

Slajd 13

Mihail Zenkevič Mihail Aleksandrovič Zenkevič (1891-1973). Studirao je u saratovskoj gimnaziji i uzet je pod policijski nadzor zbog svojih veza s boljševicima. U Sankt Peterburgu 1915. diplomirao je na Pravnom fakultetu i pohađao predavanja iz filozofije u Berlinu. Počeo je da objavljuje u jednom saratovskom časopisu kao autor političke poezije. Godine 1908. njegove „pretenciozne, ali maštovite“ pesme pojavile su se u prestoničkim časopisima „Proleće“ i „Prosveta“, a zatim u „Apolonu“, nakon čega ga je N. Gumiljov privukao u novostvorenu „Radionicu pesnika“. Jedna od prvih knjiga objavljenih pod brendom ovog kruga bila je „Divlji Porfirije“ (1912) M. Zenkeviča. Riječi Baratinskog odabrane kao naslov iz pjesme “Posljednja smrt” razjasnile su patos “primitivnih” pjesama M. Zenkeviča, sa svojim proročanstvima o predstojećoj kosmičkoj katastrofi, povratku u prvobitni haos, kada će zemlja osvetiti se osobi koja ga je uvrijedila.

Slajd 14

Prirodno-filozofske i prirodno-naučne teme zbirke približile su ga još jednom pjesniku “lijevog krila akmeizma” - V. Narbutu. Kolege zanatlije su pozdravile “adamizam” “slobodnog lovca” i njegovu posvećenost “zemlji”; Brjusov je rezervisano primetio „naučnu prirodu“; Vjačeslav Ivanov, koji je dublje od drugih shvatio značenje "geoloških i paleontoloških slika", napisao je: "Zenkevič je bio zarobljen materijom i užasnut njome." Fascinacija materijalnom prirodom i iskrenim fiziološkim opisima, namjerni antiestetizam doveli su do toga da kasnija djela M. Zenkeviča nisu uvijek mogla proći cenzuru, a sam autor je ponekad odbijao da ih javno pročita. Vremenom sam se takođe sve više prebacivao na prevoditeljski posao.

Slajd 15

Georgij Ivanov Georgij Vladimirovič Ivanov (1894-1958) rođen je 29. oktobra u provinciji Kovno u siromašnoj plemićkoj porodici. Djetinjstvo je proveo na imanju Studenki, na granici sa Poljskom. Osnovno obrazovanje stekao je kod kuće, a potom se pridružio kadetskom puku. Tamo je počeo da piše svoje prve pesme. Ivanovljeve pjesme su se prvi put pojavile u književnim časopisima (Apolon, Sovremennik, itd.) 1910. godine. U jesen 1911. godine stvorena je akmeistička „Radionica pesnika“, kojoj se G. Ivanov pridružio početkom sledeće godine.

Slajd 16

Godine 1912. objavljena je prva knjiga pjesama - "Plovljenje na ostrvo Cythera", zatim su se pojavile zbirke: "Granica" (1914), "Spomenik slave" (1915), "Heather" (1916), "Vrtovi ” (1921), “Lampa” (1922). U ranim pjesmama pojavljuju se motivi umora, razočaranja i sl. Godine 1927. učestvuje u Društvu Zelena lampa, kao njegov stalni predsjednik. Objavljivao se u raznim publikacijama („Nova kuća“, „Brojevi“, „Krug“ itd.), Postavši u to vrijeme jedan od najvećih pjesnika ruske emigracije. Godine 1930. objavljena je zbirka pjesama “Ruže”. U godinama emigracije javlja se kao prozni pisac: memoari „Peterburške zime” (1928, Pariz), „Treći Rim” (1929, nedovršeni roman).

Slajd 17

Valentin Krivič Valentin Innokentijevič Krivič (pravo ime Annenski) (1880-1936) - sin pesnika Inokentija Fedoroviča Anenskog, po obrazovanju advokat, služio je kao činovnik u Sankt Peterburgu, živeo je skoro ceo život u Carskom Selu. Debitovao je 1902. godine u “Književno-umjetničkoj zbirci”, a zatim je ponekad objavljivao pjesme i književne kritike u metropolitanskim časopisima. Jedinu zbirku pjesama “Cvjetne trave” (1912) pročitao je i u rukopisu pregledao In. Annenski (pjesnikov otac), ističući "pravi ukus" i "neku povijanje" u tonu, srodnu njegovim lirikama, ali su I. Bunin i A. Blok imali mnogo veći uticaj na V. Kriviča. Nakon očeve smrti, bavio se rastavljanjem njegove arhive i izdavanjem stvaralačkog naslijeđa In. Annenskog za objavljivanje, napisao je djelo „I. Annenskog prema porodičnim sjećanjima." Njegove najznačajnije pjesme nastale su 1920-ih i uglavnom su ostale neobjavljene.

Slajd 18

Osip Mandelštam Osip Emilijevič Mandeljštam (1891-1938) prvi put se pojavio u štampi 1908. Mandelštam je bio među osnivačima akmeizma, ali je zauzimao posebno mjesto u akmeizmu. Većina pjesama iz predrevolucionarnog perioda uključena je u zbirku „Kamen“ (prvo izdanje - 1913, drugo, prošireno - 1916). Rani Mandelštam (prije 1912.) težio je temama i slikama simbolista. Akmeističke tendencije najjasnije su se očitovale u njegovim pjesmama o svjetskoj kulturi i arhitekturi prošlosti (“Aja Sofija”, “Notre-Dame”, “Admiralitet” i druge). Mandelštam se pokazao kao majstor rekreiranja istorijskog okusa tog doba („Peterburške strofe“, „Dombi i sin“, „Decembrist“ i dr.). Tokom Prvog svetskog rata pesnik je pisao antiratne pesme („Zverinjak“, 1916).

Slajd 19

Pjesme napisane u godinama revolucije i građanskog rata odražavale su teškoću pjesnikovog umjetničkog poimanja nove stvarnosti. Uprkos ideološkim kolebanjima, Mandelstam je tražio načine da kreativno učestvuje u novom životu. O tome svjedoče njegove pjesme iz 20-ih. Nove crte Mandelštamove poezije otkrivaju se u njegovoj lirici 30-ih godina: sklonost ka širokim generalizacijama, ka slikama koje oličavaju sile „crnog tla” (ciklus „Pesme 1930-1937”). Članci o poeziji zauzimaju značajno mjesto u Mandelštamovom stvaralaštvu. Najpotpuniji prikaz pesnikovih estetskih pogleda dat je u raspravi „Razgovor o Danteu“.

Slajd 20

Nikolaj Gumilev Gumilev Nikolaj Stepanovič (1886-1921), ruski pesnik. 1910-ih godina jedan od vodećih predstavnika akmeizma. Pjesme karakterizira apologija „jakog čovjeka“ – ratnika i pjesnika, dekorativnost i sofisticiranost poetskog jezika (zbirke „Romantično cvijeće“, 1908, „Vatra“, 1918, „Vatreni stup“, 1921) . Prevodi. Streljan kao učesnik kontrarevolucionarne zavere; 1991. godine, slučaj protiv Gumiljova je odbačen zbog nedostatka dokaza o zločinu.

Slajd 21

Proglasivši novi pravac - akmeizam - naslednikom simbolizma, koji je završio "svoj put razvoja", Gumilev je pozvao pesnike da se vrate "stvarnosti" sveta oko sebe (članak "Nasleđe simbolizma i akmeizma", 1913). Gumiljovljevim prvim akmeističkim djelom smatra se pjesma "Razgubni sin" koja je uvrštena u njegovu zbirku "Alien Sky" (1912). Kritičari su primijetili njegovo virtuozno majstorstvo forme: prema Brjusovu, značenje Gumiljovljevih pjesama „mnogo je više u tome kako govori nego u onome što govori“. O jačanju narativnog principa u Gumiljovljevom djelu svjedoče sljedeća zbirka „Tobolac“ (1916), dramska bajka „Alahovo dijete“ i dramska pjesma „Gondla“ (obje 1917).

Slajd 22

Ideju o takvom novom smjeru u književnosti prvi je izrazio Mihail Kuzmin (1872-1936) u svom članku "O lijepoj jasnoći" (1910). U njoj su izneseni svi osnovni postulati budućih akmeista. Sam akmeistički pokret nastao je 1913. godine na osnovu udruženja autora „Radionica pesnika“. Prvi manifesti akmeizma pojavili su se u časopisu Apollo (modernističkom književnom časopisu s početka stoljeća) u januaru. U svom članku “Naslijeđe simbolizma i akmeizma” Gumiljev je podvrgao simboliste oštroj kritici; Sergej Gorodecki se u svom članku „Neki trendovi u modernoj ruskoj književnosti“ oglasio još oštrije, proglašavajući katastrofu simbolizma. Ali ipak, mnogi su akmeisti i dalje gravitirali poeziji Balmonta, Brjusova ili Bloka, iako su Inokentija Anenskog i Mihaila Kuzmina smatrali svojim Učiteljima. I iako akmeisti, kao udruženje, nisu dugo trajali, samo 2 godine, oni su, bez sumnje, dali ogroman doprinos ruskoj književnosti.

Pogledajte sve slajdove

Slajd 1

Opis slajda:

Slajd 2

Opis slajda:

Slajd 3

Opis slajda:

Slajd 4

Opis slajda:

Slajd 5

Opis slajda:

Slajd 6

Opis slajda:

Slajd 7

Opis slajda:

Slajd 8

Opis slajda:

Slajd 9

Opis slajda:

Nikolaj Gumilev GUMILEV Nikolaj Stepanovič (1886, Kronštat - 1921, oko Petrograd) - pesnik. Sin pomorskog doktora. Seleći se sa ocem, studirao je u gimnazijama u Sankt Peterburgu i Tiflisu. Zainteresovao se za marksizam i čak ga je promovirao. Godine 1903. nastanio se u Carskom Selu. Gumiljov se, pod uticajem simbolizma, udaljio od socijalističkih ideja i postao gadljiv prema politici. Pišući poeziju od 12. godine, Gumiljov je, shvativši sebe kao pjesnika, smisao života vidio samo u poeziji. Godine 1905. objavljena je prva zbirka Gumiljovljevih pjesama "Konkvistadorov put". Gumiljov je slabo učio, ali je 1906. završio srednju školu i otišao u Pariz: studirao je na Sorboni, studirao slikarstvo i književnost i objavljivao ruski jezik. časopis "Sirijus". Godine 1908. upisao je Pravni fakultet Univerziteta u Sankt Peterburgu, a zatim prešao na Istorijsko-filološki fakultet. 1910. oženio se A. Ahmatovom.

Slajd 10

Opis slajda:

Slajd 11

Opis slajda:

Slajd 12

Opis slajda:

Slajd 13

Opis slajda:

Nikolaj Gumiljov je od rane mladosti pridavao izuzetan značaj kompoziciji dela i njegovoj zaokruženosti. Pesnik je sebe nazvao „majstorom bajki“, kombinujući u svojim pesmama zaslepljujuće svetle slike koje se brzo menjaju sa izuzetnom melodijom i muzikalnošću pripovedanja. Nikolaj Gumiljov je od rane mladosti pridavao izuzetan značaj kompoziciji dela i njegovoj zaokruženosti. Pesnik je sebe nazvao „majstorom bajki“, kombinujući u svojim pesmama zaslepljujuće svetle slike koje se brzo menjaju sa izuzetnom melodijom i muzikalnošću pripovedanja. Određena bajkovitost u pjesmi “Žirafa” javlja se već od prvih redova: Čitalac se prenosi na najegzotičniji kontinent - Afriku. Ljudska mašta jednostavno ne može shvatiti mogućnost postojanja takve ljepote na Zemlji. Pjesnik poziva čitaoca da drugačije gleda na svijet, da shvati da "zemlja vidi mnogo divnih stvari", a osoba, ako želi, može vidjeti istu stvar. Pjesnik nas poziva da se raščistimo od „teške magle“ koju već dugo udišemo i da shvatimo da je svijet ogroman i da su na Zemlji ostali rajevi. Obraćajući se misterioznoj ženi, o kojoj možemo suditi samo iz pozicije autora, lirski junak vodi dijalog sa čitaocem, jednim od slušalaca njegove egzotične bajke. Žena, uronjena u svoje brige, tužna, ne želi da veruje ni u šta - zašto ne i čitaocu? Čitajući ovu ili onu pjesmu, hteli-nećeli izražavamo svoje mišljenje o djelu, kritikujemo ga u jednoj ili drugoj mjeri, ne slažemo se uvijek s mišljenjem pjesnika, a ponekad ga uopće ne razumijemo. Nikolaj Gumiljov daje čitaocu priliku da sa strane posmatra dijalog između pesnika i čitaoca (slušaoca njegovih pesama). Okvir prstena je tipičan za svaku bajku. Po pravilu, tamo gde počinje radnja tamo se i završava. Međutim, u ovom slučaju, čini se da pjesnik uvijek iznova može govoriti o ovom egzotičnom kontinentu, slikati bujne, svijetle slike sunčane zemlje, otkrivajući sve više novih, do tada neviđenih osobina u njenim stanovnicima. Okvir prstena demonstrira pjesnikovu želju da iznova i iznova govori o „raju na zemlji“ kako bi natjerao čitaoca da drugačije sagleda svijet. U svojoj fantastičnoj pesmi, pesnik upoređuje dva prostora, udaljena na skali ljudske svesti i veoma bliska u razmerama Zemlje. O prostoru koji je „ovde“ pesnik ne govori gotovo ništa, a to nije neophodno. Ovdje je samo “gusta magla” koju udišemo svakog minuta. U svijetu u kojem živimo ostala je samo tuga i suze. To nas navodi da vjerujemo da je raj na Zemlji nemoguć. Nikolaj Gumiljov pokušava da dokaže suprotno: „...daleko, daleko, na jezeru Čad // Izuzetna žirafa luta.”

Slajd 14

Opis slajda:

Slajd 15

Opis slajda:

PJESMA POSLEDNJEG SUSRETA U grudima su mi se tako bespomoćno hladile, Ali su mi koraci bili lagani. Stavio sam rukavicu iz lijeve ruke na desnu. Činilo se kao da ima puno stepenica, ali znao sam da su samo tri! Među javorovima je jesenji šapat pitao: "Umri sa mnom! Prevaren sam svojom dosadnom, promjenjivom, zlom sudbinom." Odgovorio sam: "Draga, draga - I ja. Umrijet ću s tobom!" Ovo je pjesma posljednjeg sastanka. Pogledao sam mračnu kuću. Samo u spavaćoj sobi gorjele su svijeće ravnodušnom žutom vatrom. PJESMA POSLEDNJEG SUSRETA U grudima su mi se tako bespomoćno hladile, Ali su mi koraci bili lagani. Stavio sam rukavicu iz lijeve ruke na desnu. Činilo se kao da ima puno stepenica, ali znao sam da su samo tri! Među javorovima je jesenji šapat pitao: "Umri sa mnom! Prevaren sam svojom dosadnom, promjenjivom, zlom sudbinom." Odgovorio sam: "Draga, draga - I ja. Umrijet ću s tobom!" Ovo je pjesma posljednjeg sastanka. Pogledao sam mračnu kuću. Samo u spavaćoj sobi gorjele su svijeće ravnodušnom žutom vatrom. „Ovaj kuplet sadrži celu ženu“, govorila je M. Cvetaeva o Ahmatovoj pesmi poslednjeg susreta

Slajd 16

Opis slajda:

Slajd 17

Opis slajda:

Slajd 18

Opis slajda: