Acmeism في عرض اللوحة الروسية. عرض تقديمي حول موضوع Acmeism و Acmeists. شرح مادة جديدة

شريحة 1

MBOU "مدرسة بوغرومسكايا الثانوية التي تحمل اسم أ.د. بوندارينكو" منطقة فولوكونوفسكي، منطقة بيلغورود
Acmeism كحركة أدبية، الصف 11

الشريحة 2

الأهداف:
تعريف الطلاب بمفهوم "الذروة"؛ تسليط الضوء على السمات الرئيسية لشعره؛ إظهار أهمية Acmeism لتطوير الأدب الروسي في القرن العشرين.

الشريحة 3

Acmeism (من الكلمة اليونانية Akme - أعلى درجة لشيء ما، الازدهار، النضج، الذروة، الحافة)
للتسمية والتعرف وتمزيق حجاب الأسرار الخاملة والظلام البالي - هذا هو العمل الفذ الأول. إنجاز جديد - غناء مديح الأرض الحية. إس جوروديتسكي
ستتذكرني أنا وعالمي كله أكثر من مرة، مثيرًا وغريبًا... ن. جوميلوف

الشريحة 4

الذروة (1912 – 1913). مفهوم
Acmeism هي حركة حداثية أعلنت عن إدراك حسي ملموس للعالم الخارجي، مما يعيد الكلمة إلى معناها الأصلي غير الرمزي.
باعتبارها حركة أدبية، كانت Acmeism موجودة منذ حوالي عامين. وفي فبراير 1914، انقسمت.
لا توجد نظائرها للAqmeism في الآداب الأوروبية الأخرى

الشريحة 5

المتطلبات الأساسية
رمزية "التغلب".
الاستمرارية مع الرمزية
"الشغب" على "البرج" بقلم ف. إيفانوف

الشريحة 6

تاريخ المنشأ
"البرج" بقلم ف. إيفانوف
"ورشة الشعراء" 1911
الذروة 1912

الشريحة 7

"البرج" الشهير لفياتشيسلاف إيفانوف

الشريحة 8

في خريف عام 1911، اندلعت "أعمال شغب" في صالون الشعر فياتشيسلاف إيفانوف، "البرج" الشهير، حيث اجتمع المجتمع الشعري وتمت قراءة الشعر ومناقشته. غادر العديد من الشعراء الشباب الموهوبين الاجتماع التالي لـ "أكاديمية الشعر" بتحدٍ، غاضبين من الانتقادات المهينة التي وجهها إليهم "سادة" الرمزية.
في "البرج"

الشريحة 9

أصول Acmeism
في عام 1910، ظهر السيد كوزمين في مجلة أبولو بمقال بعنوان "في الوضوح الجميل"، الذي توقع ظهور إعلانات Acmeism. بحلول وقت كتابة هذا المقال، كان كوزمين بالفعل رجلاً ناضجًا ولديه خبرة في التعاون في الدوريات الرمزية. قارن كوزمين الكشف الآخر والضبابي للرمزيين، "غير المفهوم والمظلم في الفن" مع "الوضوح الجميل"، "الوضوح" (من الكلاروس اليوناني - الوضوح).
م. كوزمين (1872 – 1936)

الشريحة 10

تقرير المصير النظري
مقال عام 1913 بقلم ن. جوميلوف "تراث الرمزية والذروة" مقال بقلم س. جوروديتسكي "بعض الاتجاهات في الشعر الروسي الحديث"
تم نشرها في مجلة "أبولو" (1913) التي صدرت تحت رئاسة تحرير إس. ماكوفسكي.

الشريحة 11

من مقال ن. جوميليف "تراث الرمزية والذروة":
"يتم استبدال الرمزية باتجاه جديد، بغض النظر عن تسميته، سواء الذروة (من كلمة أكمي - أعلى درجة لشيء ما، زمن مزدهر) أو الآدمية (رؤية حازمة وشجاعة وواضحة للحياة)، في أي الحالة، تتطلب توازنًا أكبر للقوى ومعرفة أكثر دقة بالعلاقة بين الذات والموضوع مما هو موجود في الرمزية. لكن، لكي تثبت هذه الحركة نفسها في مجملها وتصبح خليفة جديراً للحركة السابقة، من الضروري أن تقبل إرثها وتجيب على كل الأسئلة التي تطرحها. مجد الأجداد يلزم، والرمزية كانت أبًا جديرًا”.

الشريحة 12

من مقال S. Gorodetsky "بعض الاتجاهات في الشعر الروسي الحديث"
يعتقد S. Gorodetsky أن "الرمزية ... بعد أن ملأت العالم بـ "المراسلات"، حولته إلى شبح، مهم فقط بقدر ما ... يضيء من خلال عوالم أخرى، ويقلل من قيمته الجوهرية العالية. بين Acmeists، أصبحت الوردة مرة أخرى جيدة في حد ذاتها، ببتلاتها ورائحتها ولونها، وليس بأوجه التشابه التي يمكن تصورها مع الحب الغامض أو أي شيء آخر.

الشريحة 13

إس. ماكوفسكي (1877 – 1962)
مجلة أبولو (الغلاف)

الشريحة 14

الملكية الرئيسية
رؤية واقعية للأشياء
في جوهر الجماليات
يجب أن تكتسب الكلمة معناها الأصلي

الشريحة 15

المبادئ الأساسية لل Acmeism:
تحرير الشعر من النداءات الرمزية للمثل الأعلى، وإعادته إلى الوضوح؛ رفض السديم الصوفي، وقبول العالم الأرضي بتنوعه، وملموسته المرئية، وصوته، ولونه؛ الرغبة في إعطاء الكلمة معنى محددًا ودقيقًا؛ الموضوعية ووضوح الصور، ودقة التفاصيل؛ مناشدة الإنسان "لصدق" مشاعره ؛ إضفاء الطابع الشعري على عالم العواطف البدائية والمبادئ الطبيعية البيولوجية البدائية ؛ أصداء العصور الأدبية الماضية، والجمعيات الجمالية الواسعة، "الشوق إلى الثقافة العالمية".

الشريحة 16

تأسست "ورشة الشعراء" في أكتوبر 1911 في سان بطرسبرج
ترأس المجموعة N. Gumilev و S. Gorodetsky. ضمت المجموعة أيضًا A. Akhmatova، G. Adamovich، K. Vaginov، M. Zenkevich، G. Ivanov، V. Lozinsky، O. Mandelstam، V. Narbut، I. Odoevtseva، O. Otsup، V. Rozhdestvensky. أصدر "Tsekh" مجلة "Hyperborea".

الشريحة 17

من الدائرة الواسعة من المشاركين في "ورشة العمل" في أوائل العقد الأول من القرن العشرين (حوالي 1911-1912)، ظهرت مجموعة أضيق وأكثر تماسكًا من الناحية الجمالية من الشعراء، الذين بدأوا يطلقون على أنفسهم اسم Acmeists. ضمت المجموعة N. Gumilev، A. أخماتوفا، O. Mandelstam، S. Gorodetsky، M. Zenkevich، V. Narbut (تم تشكيل أعضاء آخرين في "الورشة"، من بينهم G. Adamovich، G. Ivanov، M. Lozinsky التيارات المحيطية).
في اجتماعات "الورشة"، على عكس اجتماعات الرمزيين، تم حل قضايا محددة: كانت "الورشة" مدرسة لإتقان المهارات الشعرية، وهي جمعية مهنية.

الشريحة 18

Acmeists
أ. أخماتوفا (1889 – 1966)
ن. جوميلوف (1886 – 1921)
ماندلستام (1891 – 1937)

الشريحة 19

الآدميون (الآدميون)
س. جوروديتسكي (1884 – 1967)
م. زينكيفيتش (1886 – 1973)
ف. ناربوت (1888 – 1938)

الشريحة 20

الذروة كحركة أدبية وحدت الشعراء الموهوبين بشكل استثنائي - جوميلوف، أخماتوفا، ماندلستام، الذين تم تشكيل أفرادهم المبدعين في جو "ورشة الشعراء". يمكن اعتبار تاريخ Acmeism بمثابة نوع من الحوار بين هؤلاء الممثلين الثلاثة البارزين. في الوقت نفسه، اختلفت آدمية جوروديتسكي وزنكيفيتش وناربوت، التي شكلت الجناح الطبيعي للحركة، بشكل كبير عن Acmeism "الخالص" للشعراء المذكورين أعلاه. الفرق بين الآدميين والثالوث جوميلوف - أخماتوفا - ماندلستام تمت الإشارة إليه مرارًا وتكرارًا في النقد.

الشريحة 21

مصير الشعراء
تطورت المصائر الإبداعية للشعراء، بطريقة أو بأخرى مرتبطة بالذروة، بشكل مختلف: أعلن N. Klyuev لاحقًا عن عدم مشاركته في أنشطة الكومنولث؛ واصل G. Ivanov و G. Adamovich وتطوير العديد من مبادئ Acmeism في الهجرة؛ لم يكن للذروة أي تأثير ملحوظ على V. Khlebnikov. في العهد السوفييتي، تم تقليد الأسلوب الشعري لآل Acmeists (بشكل رئيسي N. Gumilyov) من قبل N. Tikhonov، E. Bagritsky، I. Selvinsky، M. Svetlov.

الشريحة 22

معنى
تبين أن Acmeism كانت مثمرة للغاية بالنسبة للأدب الروسي. تمكنت أخماتوفا وماندلستام من ترك "الكلمات الأبدية" وراءهما. يظهر جوميلوف في قصائده كواحد من ألمع الشخصيات في العصور القاسية للثورات والحروب العالمية. واليوم، بعد قرن من الزمان، ظل الاهتمام بالذروة مرتبطًا به بشكل رئيسي بسبب ارتباط عمل هؤلاء الشعراء البارزين، الذين كان لهم تأثير كبير على مصير الشعر الروسي في القرن العشرين.

الشريحة 23

مصادر
مجلة "الأدب في المدرسة" العدد 3، 2002، الصفحات من 30 إلى 32 Zolotareva I.V., Egorova N.V. تطورات الدروس العالمية في الأدب: الصف الحادي عشر، - موسكو "فاكو"، 2009 http://ru.wikipedia.org/wiki/ http://www.licey.net/lit/poet20/acmeizm http://slova.org .ru/n/akmeizm/ http://encyclopaedia.biga.ru/enc/culture/AKMEIZM.html جميع الصور والرسوم التوضيحية من الموقع: http://images.yandex.ru/

الشريحة 2

Acmeism (من Akme اليونانية - أعلى درجة من شيء ما، ازدهار، نضج، ذروة، حافة) هي إحدى الحركات الحداثية في الشعر الروسي في العقد الأول من القرن العشرين، والتي تشكلت كرد فعل على أقصى درجات الرمزية.

الشريحة 3

للتغلب على ولع الرمزيين بـ "الواقع الفائق"، وتعدد المعاني وانسيابية الصور، والاستعارات المعقدة، سعى Acmeists إلى الوضوح الحسي للمادة البلاستيكية للصورة ودقتها، ودقة الكلمة الشعرية. شعرهم "الأرضي" يميل إلى العلاقة الحميمة والجمالية وإضفاء الطابع الشعري على مشاعر الإنسان البدائي. اتسمت Acmeism باللاسياسية الشديدة واللامبالاة الكاملة بالمشاكل الملحة في عصرنا. لم يكن لدى Acmeists، الذين حلوا محل الرموز، برنامج فلسفي وجمالي مفصل. ولكن إذا كان العامل الحاسم في شعر الرمزية هو الزوال، وفورية الوجود، وسر معين مغطى بهالة من التصوف، فقد تم وضع النظرة الواقعية للأشياء كحجر الزاوية في شعر الذروة. تم استبدال عدم الاستقرار الغامض وغموض الرموز بصور لفظية دقيقة. الكلمة، وفقا ل Acmeists، كان ينبغي أن تكتسب معناها الأصلي.

الشريحة 4

وكانت أعلى نقطة في التسلسل الهرمي للقيم بالنسبة لهم هي الثقافة، المطابقة للذاكرة الإنسانية العالمية. لهذا السبب يلجأ Acmeists في كثير من الأحيان إلى الموضوعات والصور الأسطورية. إذا ركز الرمزيون عملهم على الموسيقى، فإن Acmeists ركزوا على الفنون المكانية: الهندسة المعمارية والنحت والرسم. تم التعبير عن الانجذاب إلى العالم ثلاثي الأبعاد في شغف Acmeists بالموضوعية: يمكن استخدام التفاصيل الملونة والغريبة أحيانًا لأغراض تصويرية بحتة. أي أن "التغلب" على الرمزية لم يحدث في مجال الأفكار العامة بقدر ما حدث في مجال الأسلوبية الشعرية. وبهذا المعنى، كانت Acmeism مفاهيمية مثل الرمزية، وفي هذا الصدد فهي بلا شك في استمرارية.

الشريحة 5

بالمقارنة مع الحركات الشعرية الأخرى في العصر الفضي الروسي، يُنظر إلى الذروة، من نواحٍ عديدة، على أنها ظاهرة هامشية. ليس لها نظائرها في الآداب الأوروبية الأخرى (والتي لا يمكن قولها، على سبيل المثال، عن الرمزية والمستقبلية)؛ والأكثر إثارة للدهشة هي كلمات بلوك، الخصم الأدبي لجوميليوف، الذي أعلن أن Acmeism كانت مجرد "شيء أجنبي مستورد". بعد كل شيء، كانت Acmeism مثمرة للغاية بالنسبة للأدب الروسي. تمكنت أخماتوفا وماندلستام من ترك "الكلمات الأبدية" وراءهما. يظهر جوميلوف في قصائده كواحد من ألمع الشخصيات في العصور القاسية للثورات والحروب العالمية. واليوم، بعد ما يقرب من قرن من الزمان، ظل الاهتمام بالذروة مرتبطًا به بشكل أساسي بسبب عمل هؤلاء الشعراء البارزين، الذين كان لهم تأثير كبير على مصير الشعر الروسي في القرن العشرين.

الشريحة 6

المبادئ الأساسية للAqmeism: - تحرير الشعر من النداءات الرمزية للمثل الأعلى، وإعادته إلى الوضوح؛ - رفض السديم الصوفي، وقبول العالم الأرضي بتنوعه، وملموسته المرئية، وصوته، ولونه؛ - الرغبة في إعطاء الكلمة معنى محددا ودقيقا؛ - الموضوعية ووضوح الصور، ودقة التفاصيل؛ - مناشدة الإنسان "لصدق" مشاعره ؛ - إضفاء الطابع الشعري على عالم العواطف البدائية والمبادئ الطبيعية البيولوجية البدائية ؛ - صدى العصور الأدبية الماضية، وأوسع الجمعيات الجمالية، "الشوق إلى الثقافة العالمية".

الشريحة 7

ممثلو شعراء Acmeist: جوميليف نيكولاي آنا أخماتوفا جوروديتسكي سيرجي زينكيفيتش ميخائيل إيفانوف جورجي كريفيتش فالنتين لوزينسكي ميخائيل ماندلستام أوسيب ناربوت فلاديمير شيليكو فلاديمير.

الشريحة 8

آنا أخماتوفا آنا أخماتوفا (الاسم المستعار لجورينكو آنا أندريفنا؛ 1889-1966)، وفقًا لاعترافها، كتبت قصيدتها الأولى في سن الحادية عشرة، وظهرت لأول مرة مطبوعة عام 1907. صدرت مجموعتها الشعرية الأولى بعنوان "المساء" عام 1912. تنتمي آنا أخماتوفا إلى مجموعة Acmeists، لكن شعرها، مكثف بشكل كبير، عميق نفسيا، مقتضب للغاية، غريب على جماليات القيمة الذاتية، لم يتطابق في جوهره مع المبادئ التوجيهية البرنامجية ل Acmeism. إن العلاقة بين شعر أخماتوفا وتقاليد الشعر الغنائي الكلاسيكي الروسي، وخاصة شعر بوشكين، واضحة. من الشعراء المعاصرين، كان الأقرب إليها هو I. Annensky و A. Blok.

الشريحة 9

استمر نشاط آنا أخماتوفا الإبداعي ما يقرب من ستة عقود. خلال هذا الوقت، شهد شعرها تطورا معينا، مع الحفاظ على مبادئ جمالية مستقرة إلى حد ما، والتي تشكلت في العقد الأول من حياتها المهنية الإبداعية. ولكن مع كل ذلك، كان لدى الراحل أخماتوفا بلا شك رغبة في تجاوز نطاق الموضوعات والأفكار الموجودة في القصائد الغنائية المبكرة، والتي تم التعبير عنها بوضوح بشكل خاص في الدورة الشعرية "رياح الحرب" (1941-1945)، في «قصيدة بلا بطل» (1940-1945).1962). وفي حديثها عن قصائدها، قالت آنا أخماتوفا: “بالنسبة لي، فهي تحتوي على ارتباط بالزمن، وبالحياة الجديدة لشعبي. عندما كتبتها، عشت على الإيقاعات التي بدت في التاريخ البطولي لبلدي. أنا سعيد لأنني عشت هذه السنوات وشاهدت أحداثاً لم يكن لها مثيل”.

الشريحة 10

سيرجي جوروديتسكي سيرجي ميتروفانوفيتش جوروديتسكي (1884-1967). الأب هو مستشار الدولة النشط والكاتب، مؤلف أعمال في علم الآثار والفولكلور. درس في كلية التاريخ وفقه اللغة بجامعة سانت بطرسبرغ، حيث أصبح صديقا ل A. Blok في عام 1903 وبدأ في كتابة الشعر تحت التأثير القوي لشعره؛ كما قام بالرسم. لمشاركته في الحركة الثورية عام 1907، أمضى بعض الوقت في سجن كريستي. وكان لاهتمامه بالفولكلور، ولا سيما تراث الأطفال الذي ورثه عن والده، دور حاسم في اكتساب الشاعر صوته الشعري الخاص. تم تحديد مصير جوروديتسكي الأدبي ذات مساء في يناير 1906، عندما قرأ فياتش على "البرج". كتب إيفانوف بحضور ف. بريوسوف قصائد أدرجت لاحقًا في كتابه الأول "يار" (1907 ؛ نُشر في نهاية عام 1906).

الشريحة 11

حظيت "يار" بنجاح استثنائي بين القراء وأثارت ردود فعل حماسية من النقاد الذين انبهروا بالقوة الشبابية للأغاني "الوثنية" المنمقة. أدت البداية المشرقة إلى تعقيد التطور الأدبي الإضافي لجوروديتسكي: إما أنه حاول تعزيز صورة الشاعر المتوحش، ووحدة الوجود البارعة، المخمور بالشباب وأفراح الحياة الحسية، أو قام بمحاولات لتوسيع نطاق إبداعه وكسر الصور النمطية من أفكار القراء. في مجموعة "بيرون" (1907)، يعارض الرجل المعاصر العناصر العنيفة في ياريلا، "أطفال المدينة، الزهور المتقزمة". لكن لم تصل أي من المجموعات اللاحقة إلى مستوى أو نجاح "ياري": "Wild Will" (1908)، "Rus" (1910)، "Willow" (1914) مرت دون أن يلاحظها أحد تقريبًا.

الشريحة 12

إن الرغبة في العودة إلى الذروة التي تم غزوها ذات يوم تجبر جوروديتسكي على الاندفاع بشكل محموم والبحث عن مسارات جديدة ، والركض من معسكر أدبي إلى آخر ، وغالبًا ما يكون ذلك بتطلعات جمالية معاكسة. على مدار سبع سنوات، أصبح متطرفًا في جميع الحركات الأدبية تقريبًا: من "الفوضوية الصوفية" والذروة (المجموعة البرنامجية "Blooming Staff") إلى دائرة الكتاب الشعبيين "الجمال" التي أنشأها لـ S. Yesenin. "أخي الربيع." لكن جوروديتسكي فشل في خلق أي شيء أكثر أهمية من "يار".

الشريحة 13

ميخائيل زينكيفيتش ميخائيل ألكسندروفيتش زينكيفيتش (1891-1973). درس في صالة ساراتوف للألعاب الرياضية وتم وضعه تحت إشراف الشرطة بسبب علاقاته مع البلاشفة. في سانت بطرسبرغ عام 1915 تخرج من كلية الحقوق وحضر محاضرات عن الفلسفة في برلين. بدأ النشر في مجلة ساراتوف كمؤلف للشعر السياسي. في عام 1908، ظهرت قصائده "الطنانة ولكن الخيالية" في مجلات العاصمة "الربيع" و "التعليم"، ثم في "أبولو"، وبعد ذلك جذبه ن. جوميلوف إلى "ورشة الشعراء" التي تم إنشاؤها حديثًا. أحد الكتب الأولى التي نُشرت تحت العلامة التجارية لهذه الدائرة كان "Wild Porphyry" (1912) للكاتب M. Zenkevich. لقد أوضحت كلمات باراتينسكي المختارة كعنوان لقصيدة "الموت الأخير" شفقة القصائد "البدائية" للسيد زينكيفيتش، مع نبوءاتها عن كارثة كونية وشيكة، والعودة إلى الفوضى الأصلية، عندما تعود الأرض إلى طبيعتها. الانتقام من الشخص الذي أهانه.

الشريحة 14

جعلته موضوعات المجموعة الفلسفية والعلوم الطبيعية أقرب إلى شاعر آخر من "الجناح الأيسر من Acmeism" - V. Narbut. ورحب زملاؤه الحرفيون بـ "آدمية" "الصياد الحر" والتزامه بـ "الأرض"؛ وأشار برايسوف بتحفظ إلى "الطبيعة العلمية"؛ كتب فياتشيسلاف إيفانوف، الذي فهم معنى "الصور الجيولوجية والحفريات" بشكل أعمق من غيره: "كان زينكيفيتش مفتونًا بالمادة وكان مرعوبًا منها". أدى الانبهار بالطبيعة المادية والأوصاف الفسيولوجية الصريحة، ومعاداة الجمالية المتعمدة، إلى حقيقة أن الأعمال اللاحقة لـ M. Zenkevich لا يمكن أن تخضع دائمًا للرقابة، وكان المؤلف نفسه يرفض أحيانًا قراءتها علنًا. وبمرور الوقت، تحولت أيضًا أكثر فأكثر إلى أعمال الترجمة.

الشريحة 15

ولد جورجي إيفانوف جورجي فلاديميروفيتش إيفانوف (1894-1958) في 29 أكتوبر في مقاطعة كوفنو لعائلة نبيلة فقيرة. قضى طفولته في ملكية Studenki، على الحدود مع بولندا. تلقى تعليمه الابتدائي في المنزل، ثم التحق بفوج المتدربين. وهناك بدأ بكتابة قصائده الأولى. ظهرت قصائد إيفانوف لأول مرة في المجلات الأدبية (أبولو، سوفريمينيك، الخ) في عام 1910. في خريف عام 1911، تم إنشاء "ورشة الشعراء" Acmeistic، والتي انضم إليها ج. إيفانوف في بداية العام المقبل.

الشريحة 16

في عام 1912، تم نشر أول كتاب قصائد - "الإبحار إلى جزيرة كيثيرا"، ثم ظهرت المجموعات: "الحدود" (1914)، "نصب المجد" (1915)، "هيذر" (1916)، "الحدائق" " (1921)، "مصباح" (1922). تظهر في القصائد المبكرة زخارف التعب وخيبة الأمل وما إلى ذلك، وفي عام 1927 شارك في جمعية المصباح الأخضر كرئيس دائم لها. نُشر في منشورات مختلفة ("البيت الجديد"، "الأرقام"، "الدائرة"، وما إلى ذلك)، ليصبح في ذلك الوقت أحد أكبر شعراء الهجرة الروسية. وفي عام 1930 صدرت ديوان شعر بعنوان "الورود". خلال سنوات الهجرة، ظهر ككاتب نثر: مذكرات "بطرسبورغ وينترز" (1928، باريس)، "روما الثالثة" (1929، رواية غير مكتملة).

الشريحة 17

فالنتين كريفيتش فالنتين إينوكينتييفيتش كريفيتش (الاسم الحقيقي أنينسكي) (1880-1936) - ابن الشاعر إينوكينتي فيدوروفيتش أنينسكي، وهو محامٍ بالتدريب، عمل كمسؤول في سانت بطرسبرغ، وعاش حياته كلها تقريبًا في تسارسكوي سيلو. ظهر لأول مرة عام 1902 في "المجموعة الأدبية والفنية"، ثم نشر أحيانًا قصائد ومراجعات أدبية في مجلات العاصمة. تمت قراءة المجموعة الشعرية الوحيدة، "أعشاب الزهور" (1912)، ومراجعتها في مخطوطة بواسطة إن. Annensky (والد الشاعر)، مشيرا إلى "الذوق الحقيقي" و "بعض الانحناء" في النغمة، أقرب إلى كلماته الخاصة، لكن I. Bunin و A. Blok كان لهما تأثير أكبر بكثير على عمل V. Krivich. بعد وفاة والده، انخرط في تفكيك أرشيفه ونشر التراث الإبداعي لإن. Annensky للنشر، كتب العمل "I. أنينسكي وفقا لذكريات العائلة." تم تأليف أهم قصائده في عشرينيات القرن الماضي وظل معظمها غير منشور.

الشريحة 18

ظهر أوسيب ماندلستام أوسيب إميليفيتش ماندلستام (1891-1938) لأول مرة مطبوعة في عام 1908. كان ماندلستام من بين مؤسسي Acmeism، لكنه احتل مكانة خاصة في Acmeism. تم تضمين معظم قصائد فترة ما قبل الثورة في مجموعة "الحجر" (الطبعة الأولى - 1913، الثانية، موسعة - 1916). انجذب ماندلستام المبكر (قبل عام 1912) نحو موضوعات وصور الرمزيين. تجلت الميول Acmeistic بشكل واضح في قصائده حول الثقافة العالمية والهندسة المعمارية في الماضي ("آيا صوفيا"، "نوتردام"، "الأميرالية" وغيرها). أثبت ماندلستام أنه سيد إعادة إنشاء النكهة التاريخية للعصر ("مقاطع بطرسبرغ"، "دومبي وابنه"، "الديسمبريست" وغيرها). خلال الحرب العالمية الأولى، كتب الشاعر قصائد مناهضة للحرب ("The Menagerie"، 1916).

الشريحة 19

عكست القصائد التي كتبت خلال سنوات الثورة والحرب الأهلية صعوبة فهم الشاعر الفني للواقع الجديد. على الرغم من الترددات الأيديولوجية، بحث ماندلستام عن طرق للمشاركة بشكل خلاق في حياة جديدة. وتشهد على ذلك قصائده في العشرينيات. تم الكشف عن السمات الجديدة لشعر ماندلستام في كلماته في الثلاثينيات: الميل نحو التعميمات الواسعة، نحو الصور التي تجسد قوى "التربة السوداء" (دورة "قصائد 1930-1937"). تحتل المقالات الشعرية مكانًا مهمًا في أعمال ماندلستام. تم تقديم العرض الأكثر اكتمالا للآراء الجمالية للشاعر في أطروحة "محادثة حول دانتي".

الشريحة 20

نيكولاي جوميليف جوميليف نيكولاي ستيبانوفيتش (1886-1921)، شاعر روسي. في العقد الأول من القرن العشرين أحد الممثلين الرئيسيين لـ Acmeism. تتميز القصائد بالاعتذار عن "الرجل القوي" - المحارب والشاعر، والزخرفة، وتطور اللغة الشعرية (مجموعات "الزهور الرومانسية"، 1908، "النار"، 1918، "عمود النار"، 1921). . ترجمات. تم إطلاق النار عليه كمشارك في مؤامرة مضادة للثورة؛ في عام 1991، تم إسقاط القضية المرفوعة ضد جوميلوف بسبب عدم وجود جسم الجريمة.

الشريحة 21

بعد أن أعلن عن اتجاه جديد - Acmeism - وريث الرمزية، الذي أكمل "طريق تطوره"، دعا جوميليف الشعراء إلى العودة إلى "شيئية" العالم من حولهم (مقال "تراث الرمزية والذروة" 1913). يعتبر أول عمل Acmeistic Gumilyov هو قصيدة "الابن الضال"، المدرجة في مجموعته "السماء الغريبة" (1912). لاحظ النقاد براعته في إتقان الشكل: وفقًا لبريوسوف، فإن معنى قصائد جوميلوف "يكمن في الطريقة التي يتحدث بها أكثر بكثير مما يقوله". تشهد المجموعة التالية "جعبة" (1916)، والحكاية الخيالية الدرامية "ابن الله" والقصيدة الدرامية "جندلا" (كلاهما عام 1917) على تعزيز مبدأ السرد في عمل جوميلوف.

الشريحة 22

تم التعبير عن فكرة هذا الاتجاه الجديد في الأدب لأول مرة بواسطة ميخائيل كوزمين (1872-1936) في مقالته "في الوضوح الجميل" (1910). لقد أوجزت جميع الافتراضات الأساسية لل Acmeists في المستقبل. نشأت حركة الذروة نفسها في عام 1913 على أساس جمعية المؤلف "ورشة الشعراء". ظهرت البيانات الأولى للذروة في مجلة أبولو (مجلة أدبية حداثية في مطلع القرن) في يناير. في مقالته "تراث الرمزية والذروة"، أخضع جوميليف الرمزيين لانتقادات شديدة؛ تحدث سيرجي جوروديتسكي بشكل أكثر قسوة في مقالته "بعض الاتجاهات في الأدب الروسي الحديث" ، معلناً كارثة الرمزية. لكن مع ذلك، لا يزال العديد من Acmeists ينجذبون إلى شعر Balmont أو Bryusov أو Blok، على الرغم من أنهم اعتبروا Innokenty Annensky و Mikhail Kuzmin معلميهم. وعلى الرغم من أن Acmeists، كجمعية، لم يدم طويلا، سوى عامين فقط، إلا أنهم بلا شك قدموا مساهمة كبيرة في الأدب الروسي.

عرض جميع الشرائح

فالنتين إينوكينتييفيتش كريفيتش (الاسم الحقيقي أنينسكي) (1880-1936) - ابن الشاعر إينوكينتي فيدوروفيتش أنينسكي، وهو محامٍ بالتدريب، وعمل كمسؤول في سانت بطرسبرغ، وعاش حياته كلها تقريبًا في تسارسكوي سيلو. ظهر لأول مرة عام 1902 في "المجموعة الأدبية والفنية"، ثم نشر أحيانًا قصائد ومراجعات أدبية في مجلات العاصمة. تمت قراءة المجموعة الشعرية الوحيدة، "أعشاب الزهور" (1912)، ومراجعتها في مخطوطة بواسطة إن. Annensky (والد الشاعر)، مشيرا إلى "الذوق الحقيقي" و "بعض الانحناء" في النغمة، أقرب إلى كلماته الخاصة، لكن I. Bunin و A. Blok كان لهما تأثير أكبر بكثير على عمل V. Krivich. بعد وفاة والده، انخرط في تفكيك أرشيفه ونشر التراث الإبداعي لإن. Annensky للنشر، كتب العمل "I. أنينسكي وفقا لذكريات العائلة." تم تأليف أهم قصائده في عشرينيات القرن الماضي وظل معظمها غير منشور.

ملخص العروض الأخرى

"العصر الفضي للأدب الروسي" - تحليل الوسائل الفنية والبصرية. العصر الفضي للأدب الروسي. أين ومتى نشأت الرمزية؟ تذكر العقل المدبر للمستقبلية الإيطالية. أين ومتى نشأت المستقبلية؟ العصر الفضي للشعر الروسي (1892 - 1917). ما تحتاج إلى تذكره. دلائل الميزات. نشأت Acmeism في روسيا في العقد الأول من القرن العشرين. احتفال بالفردية. مستقبلية. أين ولماذا نشأت Acmeism؟ نشأت المستقبلية في إيطاليا في 1910-1915.

"تاريخ الأدب الروسي في القرن العشرين" - ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى. ثلاثينيات القرن العشرين – القمع الستاليني، والجماعية، ونزع الملكية. يجب أن يصبح العمل الأدبي جزءا من القضية البروليتارية العامة. الترابط بين الأحداث التاريخية والثقافية. ملامح تطور الفن في مطلع القرن. 1914 – 1918 - الحرب العالمية الأولى. 1991 - انهيار الاتحاد السوفييتي. الأدب الروسي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. لا يجب أن تبحث عن الرموز في الشعر مقدمًا.

"أدب ثورة أكتوبر" - عام. صحافة ما بعد أكتوبر. رسائل ومذكرات. جزء من المثقفين الروس. في كورولينكو. م. غوركي في "أفكار في غير أوانها". الموقف تجاه الناس. ليلا و نهارا. الموقف من الثورة. صحافة الكاتب.

"المستقبلية في أدب القرن العشرين" - نيكولاي دولجيروف. أليكسي كروشينيخ. ديناميكية الدراج. ايجور سيفريانين. الطائرة فوق القطار. فلاديمير فلاديميروفيتش ماياكوفسكي. أمبرتو بوكيوني. فورتوناتو ديبيرو. المستقبل في الأدب والفن. كازيمير ماليفيتش. مستقبلية. مصطلح "المستقبلية". فيليمير. بابلو بيكاسو. العمارة المستقبلية. أمبرتو بوكيوني "المرونة".

"الأدب الروسي في العشرينات" - شعر الفلاحين الجديد. إيفانوف فسيفولود فياتشيسلافوفيتش. ارتيم البهجة. فورمانوف ديمتري أندريفيتش. Z. جيبيوس. المجموعة الأدبية. بلاتونوف أندريه بلاتونوفيتش. يا ماندلستام. تيفي (الاسم الحقيقي Lokhvitskaya) ناديجدا ألكساندروفنا. سيرافيموفيتش (بوبوف) ألكسندر سيرافيموفيتش. تيخونوف نيكولاي سيمينوفيتش. كليتشكوف (الاسم الحقيقي ليشينكوف) سيرجي أنتونوفيتش. أ. بيلي. خامسا خوداسيفيتش. لوجوفسكوي فلاديمير الكسندروفيتش. أدب العشرينات.

"الذروة في الأدب" - شعرية الذروة. الفئات الرئيسية لل Acmeism. م. زينكيفيتش. الذروة. رد الفعل على الرمزية. السمات المميزة لل Acmeism. حركة الحداثة. شعراء الذروة. M. Zenkevich و V. Narbut. قصائد ف. ناربوت. فلاديمير ناربوت.


مبادئ الذروة تحرير الشعر من الدعوات الرمزية إلى المثل الأعلى وإعادته إلى الوضوح والشيئية و"الإعجاب البهيج بالوجود"؛ تحرير الشعر من الدعوات الرمزية إلى المثل الأعلى وإعادته إلى الوضوح والشيئية و"الإعجاب البهيج بالوجود" ; الرغبة في إعطاء كلمة معنى محددًا معينًا، وتأسيس الأعمال على صور محددة، ومتطلبات "الوضوح الممتاز"؛ الرغبة في إعطاء كلمة معنى دقيق معين، وتأسيس الأعمال على صور محددة، ومتطلبات "الوضوح الممتاز" "؛ مناشدة الإنسان "لصدق مشاعره" مناشدة الإنسان "لصدق مشاعره" ؛ إضفاء الطابع الشعري على عالم العواطف البدائية ، والمبادئ الطبيعية البيولوجية البدائية ، وحياة ما قبل التاريخ للأرض والإنسان إضفاء الطابع الشعري على عالم العواطف البدائية ، والمبادئ الطبيعية البيولوجية البدائية ، وحياة ما قبل التاريخ للأرض والإنسان.


تم اقتراح مصطلح الذروة في عام 1912 من قبل N. Gumilev و S. Gorodetsky: في رأيهم، يتم استبدال الرمزية، التي كانت تعاني من الأزمة، باتجاه يعمم تجربة أسلافه ويقود الشاعر إلى آفاق جديدة من الإبداع الإنجازات. يرتبط تشكيل Acmeism ارتباطًا وثيقًا بأنشطة "ورشة الشعراء" ، والتي كان شخصيتها المركزية هي منظم Acmeism N. Gumilyov. أعطى المعاصرون المصطلح تفسيرات أخرى: رأى بياست أصوله في الاسم المستعار أ. أخماتوفا، والذي يبدو في اللاتينية مثل "أكماتوس"، وأشار البعض إلى ارتباطه بالكلمة اليونانية "ذروة" - "الحافة".


باعتبارها حركة أدبية، لم تستمر Acmeism لفترة طويلة - حوالي عامين (1913-1914)، ولكن من المستحيل تجاهل ارتباطاتها العامة بـ "ورشة الشعراء"، فضلاً عن تأثيرها الحاسم على مصير الشعر الروسي في القرن العشرين. قرن. أحصى Acmeism المشاركين الستة الأكثر نشاطًا في الحركة: N. Gumilyov، A. Akhmatova، O. Mandelstam، S. Gorodetsky، M. Zenkevich، V. Narbut. في اجتماعات "الورشة"، على عكس اجتماعات الرمزيين، تم حل قضايا محددة: كانت "الورشة" مدرسة لإتقان المهارات الشعرية، وهي جمعية مهنية. تطورت المصائر الإبداعية للشعراء المتعاطفين مع Acmeism بشكل مختلف: أعلن N. Klyuev لاحقًا عدم مشاركته في أنشطة الكومنولث، وواصل G. Adamovich و G. Ivanov وتطوير العديد من مبادئ Acmeism في الهجرة؛ يكون لها أي تأثير على V. Khlebnikov تأثير ملحوظ.


كانت منصة Acmeists هي مجلة Apollo، التي حرّرها S. Makovsky، والتي نُشرت فيها تصريحات Gumilyov وGorodetsky. تضمن برنامج الذروة في "أبولو" شرطين رئيسيين: أولا، الملموسة، والمادية، والشمولية، وثانيا، تحسين المهارة الشعرية. تم تقديم مبرر الحركة الأدبية الجديدة في مقالات ن. جوميلوف "تراث الرمزية والذروة" (1913)، س. جوروديتسكي "بعض التيارات في الشعر الروسي الحديث" (1913)، أو. ماندلستام "صباح الذروة" (1913، كان لم ينشر في أبولو).


إحدى المهام الرئيسية لـ Acmeism إحدى المهام الرئيسية لـ Acmeism هي تقويم الاتجاه نحو العالم الآخر، المميز للرمزية، لإقامة "توازن حي" بين الميتافيزيقي والأرضي. لم يتخل أتباع Acmeists عن الميتافيزيقا: "تذكر دائمًا ما لا يمكن معرفته، لكن لا تهين أفكارك حوله بتخمينات أكثر أو أقل احتمالًا" - هذا هو مبدأ Acmeism.




تم إثباتها بشكل سيء كحركة أدبية، وقد وحدت Acmeism الشعراء الموهوبين بشكل استثنائي - N. Gumilyov، A. Akhmatova، O. Mandelstam، الذي تم تكوين أفراده المبدعين في جو "ورشة الشاعر"، والخلافات حول "الوضوح الجميل". يمكن اعتبار تاريخ Acmeism بمثابة نوع من الحوار بين ممثليها الثلاثة البارزين. في وقت لاحق، انكسرت شعرية Acmeist بطرق معقدة وغامضة في عملهم. O. Mandelstam N. Gumilyov A. أخماتوفا




الفيل الصغير: حبي لك الآن هو فيل صغير، ولد في برلين أو باريس، ويختم بأقدام قطنية عبر غرف صاحب حديقة الحيوانات. لا تقدمي له لفائف فرنسية، ولا تقدمي له لفائف الملفوف، فهو يستطيع فقط أن يأكل شريحة من اليوسفي أو قطعة سكر أو حلوى. لا تبكي، أيها اللطيف، لأنه في قفص ضيّق سيصبح أضحوكة الغوغاء، حتى أن الكتبة سينفخون دخان السيجار في أنفه بينما يضحك المتوسطون. لا تظني يا عزيزتي أنه سيأتي اليوم الذي سيكسر فيه السلاسل، وهو غاضب، ويركض في الشوارع، ويسحق الناس وهم يصرخون، مثل الحافلة. لا، دعك تحلم به في الصباح مرتديًا الديباج والنحاس، في ريش النعام، مثل العظيم الذي حمل حنبعل ذات مرة إلى روما المرتعشة.


كان لذروة A. أخماتوفا طابع مختلف، خالي من أي جاذبية للموضوعات الغريبة والصور الملونة. إن أصالة أسلوب أخماتوفا الإبداعي كشاعرة للحركة Acmeistic هي بصمة الموضوعية الروحانية. من خلال الدقة المذهلة للعالم المادي، تعرض أخماتوفا هيكلًا روحيًا كاملاً. "هذا المقطع يحتوي على المرأة بأكملها"، تحدثت M. Tsvetaeva عن أغنية الاجتماع الأخير لأخماتوفا.


X X X لقد جننت، أيها الولد الغريب، يوم الأربعاء الساعة الثالثة! وخز دبور رنين إصبعي الدائري. ضغطت عليها بالخطأ، وبدا أنها ماتت، لكن نهاية اللدغة المسمومة كانت أشد حدة من المغزل. هل سأبكي عليك أيها الغريب، هل سيبتسم لي وجهك؟ ينظر! على البنصر، خاتم ناعم جدًا في مارس 1913، Tsarskoye Selo


تميز العالم المحلي لـ O. Mandelstam بالشعور بالهشاشة المميتة أمام الخلود المجهول الهوية. إن قمة ماندلستام هي "تواطؤ الكائنات في مؤامرة ضد الفراغ والعدم". من بين Acmeists، تميز ماندلستام بإحساس تاريخي متطور بشكل غير عادي. تم إدراج هذا الأمر في شعره في سياق ثقافي، في عالم يدفئه "الدفء الغائي السري": لم يكن الشخص محاطًا بأشياء غير شخصية، بل بـ "أواني"، واكتسبت جميع الأشياء المذكورة إيحاءات كتابية.


الحانة الأمريكية لا تزال الفتيات غير مرئيات في الحانة، والخادم غير مهذب ومتجهم؛ وفي السيجار الأمريكي القوي يمكن للمرء أن يرى عقلًا لاذعًا. يتألق المنضدة بالورنيش الأحمر، ويثير حصن الويسكي الصودا: من ليس على دراية بعلامة البوفيه وليس حازمًا جدًا في الملصقات؟ يتم تقديم كومة ذهبية من الموز تحسبًا، وبائعة الشمع هادئة مثل القمر. في البداية سوف نشعر بالحزن قليلاً، وسوف نطلب القهوة مع الكاراسو. في نصف دورة سوف تدور عجلة ثروتنا! بعد ذلك، أتحدث بهدوء، وأصعد على كرسي دوار مرتديًا قبعة، وأحرك الثلج باستخدام القش، وأستمع إلى الطنين... عين السيد أكثر اصفرارًا من الشيرفونيت. لن تسيء إلى الحالمين... نحن غير راضين مع ضوء الشمس، تدفق مدارات محسوبة! في موعد لا يتجاوز يونيو 1913


أثرت الذروة بشكل كبير على تطور الشعر الروسي في الهجرة، "الملاحظة الباريسية": من بين طلاب جوميليف، هاجر ج. إيفانوف، ج. أداموفيتش، ن. أوتسوب، إ. أوديفتسيفا إلى فرنسا. طور أفضل شعراء الهجرة الروسية ج. إيفانوف وج. أداموفيتش مبادئ إتقانية: ضبط النفس، والتنغيم الصامت، والزهد التعبيري، والسخرية الدقيقة. في روسيا السوفيتية، تم تقليد أسلوب Acmeists (أساسا N. Gumilyov) من قبل نيك تيخونوف، I. Selvinsky، M. Svetlov، E. Bagritsky. كان للذروة أيضًا تأثير كبير على أغنية المؤلف.


وحدت Acmeism أفرادًا مبدعين مختلفين وتجلت بشكل مختلف في "الموضوعية الروحية" لـ A. أخماتوفا، و"التجوال البعيد" لـ M. Gumilyov، وشعر الذكريات لـ O. Mandelstam. يتمثل دور Acmeism في الرغبة في الحفاظ على التوازن بين الرمزية من ناحية والواقعية من ناحية أخرى. في أعمال Acmeists هناك العديد من نقاط الاتصال مع الرمزيين والواقعيين (خاصة مع الرواية النفسية الروسية في القرن التاسع عشر)، ولكن بشكل عام، وجد ممثلو Acmeism أنفسهم في "منتصف التناقض"، وليس الانزلاق في الميتافيزيقا، ولكن أيضًا ليس "الرسو على الأرض".